Покупки

Мужчина на миллион

Интервью с итальянским дизайнером Тони Вордом

К нему в очередь стоят Уитни Хьюстон, Пинк, Мэрайя Кери, оперные дивы, особы королевской крови и те, кому выпадает честь пройтись по красной дорожке. Потому что платья дизайнера Тони Ворда обладают важными достоинствами: снимать и надевать их можно в одну минуту, они комфортны, скрывают недостатки и подчёркивают достоинства.


Таинственная незнакомка

Он - типичный self made mаn: трудоголик Тони Ворд без всякой протекции добился звания первого дизайнера итальянской Alta Moda и заполучил все мыслимые премии, звания и награды. Мировой славой он обязан только упорству и вере в собственные силы.

Отец Тони, известный в Бейруте портной, категорически не хотел, чтобы сын шёл по его стопам. Даже иголку вырывал из рук, когда тот пытался что-то сшить. А потом и вовсе отправил Тони в Париж учиться на медика. И это было его ошибкой. Потому что Тони очень скоро отправился на стажировку в Дом моды Lanvin, где показал директрисе свои рисунки. Они понравились, и дама познакомила Тони с Клодом Монтана. «Он был очень креативным человеком, - вспоминает Ворд, - это мой главный учитель, к идеям которого я всегда возвращаюсь».

Другим своим педагогом Тони считает Карла Лагерфельда: «Он остаётся для меня примером стойкости. Когда мы познакомились, Лагерфельд работал для марки Chloe, и дела его шли не очень-то хорошо: идеи не принимались, магазины закрывались. Но он всегда верил в себя и в конце концов побеждал».

Когда Тони Ворд выпускал свою первую коллекцию, ему не хватало 80 тысяч евро. «Мы с ассистентами ломали голову, где взять денег, - продолжает он. - Удача пришла в виде прекрасной дамы, которая купила ещё непоказанные модели за 86 тысяч. Кто-то сказал ей, что есть неизвестный парень, который делает интересные модели. Разве это не судьба? С того дня финансовых проблем я больше никогда не испытывал. Но если вы думаете, что я счастливчик, ошибаетесь. Я не вылезаю из ателье и редко успеваю побриться перед показом».

Порода от природы
- Вы - создатель платьев, которые можно представить разве что на балу: блёстки, камни, перья - в общем, сплошной гламур. О строгом стиле говорить не приходится. Между тем Коко Шанель завещала: «Мода проходит, стиль остаётся». Как вы относитесь к этим понятиям?

- Стиль - это действительно то, что остаётся с вами всегда, а мода - добавка к стилю, она привязывает его ко времени. Необязательно к настоящему - это может быть прошлое или будущее. Стиль дизайнера - путеводная нить, которая соединяет все его коллекции, показывает его суть, его личность.

Если говорить о стиле женщины - иногда она не догадывается о том, что он у неё есть. И тогда нужно подсказать, как его выразить. Если же удачно соединить стиль самой дамы и дизайнера, можно очень ярко подчеркнуть характер, личность. Ведь стиль прежде всего заключается в том, как человек носит одежду, преподносит её окружающим. Иными словами, стиль - это то, что внутри вас. А мода, как служанка, должна выболтать этот «секрет» - деталями, линиями, силуэтом, цветом.

Но иногда случается, что красивая дама и роскошное платье совершенно несовместимы. Почему? Женщина просто неправильно одета. Иной раз гармонию может разрушить неуместная брошь, цвет волос, высота каблука, линия выреза - да мало ли что!

- Что позволяет женщине адекватно выразить себя - вкус, образование, может быть, просто порода?

- Вкус может быть врождённым, при этом его можно и нужно развивать. Образование, конечно, помогает, но чувство стиля - тонкая субстанция, и знания, по опыту, мало кому помогают обрести индивидуальность. Есть второй путь - бежать к стилисту. Но этот путь длиннее и не так верен: стилист ведь тоже живой человек, у него свои представления о стиле и моде.
Мой совет: лучше всё-таки прислушиваться к себе и миру, работать над собой, искать себя. Очень помогает порода - в этом случае вообще не нужно ни о чём беспокоиться, у таких женщин всё получается красиво и элегантно. Им помогает кровь предков-аристократов.

- А как же Софи Лорен? Тут породой не похвастаешь, а какая королева!

- Природный ум заменил Софии Шиколоне происхождение. С другой стороны, я встречал крестьянок с потрясающей осанкой и по-королевски горделивым поворотом головы: кровь - странная штука, возьмёт да и выдаст вас с головой. И разрешения не спросит.

Единственная
- Что, по-вашему, прежде всего определяет стильную женщину?

- То, как она ест. Это очень показательный момент в проявлении натуры. Дамы, будьте внимательны, когда пользуетесь приборами, а особенно когда в непринуждённой обстановке пренебрегаете ими. Об этом ещё Чехов предупреждал. Важно также, как женщина говорит, двигается, как берёт салфетку, чашку, как поправляет волосы, как ведёт себя с теми, кто ниже её по социальной лестнице, и с теми, кто выше. Казалось бы, как это связано с модой? Напрямую, скажу я. Иначе мы имеем дело с вульгарностью.

- Каждое ваше эксклюзивное платье предназначено только для одной женщины. Как происходит рождение такого артефакта?

- Если женщина приходит ко мне впервые, не зная, чего хочет (а именно так и происходит чаще всего), я долго разговариваю с ней. Болтаем о том, о сём, обедаем вместе, выясняем неважные вроде вещи - взгляды на искусство, географические и гастрономические пристрастия, ничего принципиально важного. Мне необходимо представить её внутренний мир. Только потом можно приступать к примерке.

Чтобы раскрепостить клиенток, я создаю в своих магазинах непринуждённую атмосферу. Кругом ковры, цветы, зеркала, диваны. Что желаете - кофе, чай? Зелёный, чёрный, жасмин, капучино, эспрессо? Всё это несложно сделать, но дама понимает, что вы заботитесь именно о ней.

Я хочу, чтобы клиентки приходили сюда как в дамский клуб: в непринуждённой беседе обменивались новостями и сплетнями, а заодно заказывали или покупали что-нибудь. А я уж им незаметно подскажу именно то, что нужно.
Такую атмосферу создавали русские аристократы, вынужденные открывать Дома моды в Париже в первые годы эмиграции. Для меня это превосходный пример. История вашей страны и культуры - целый мир. Люди, которые несут свою историю с гордостью, для меня очень привлекательны. Это истинные интеллектуалы, они вне времени и пространства.

- Интеллектуалки очень придирчивы к цвету. По их мнению, лучше чёрного ничего нет. За ним можно спрятаться, он стройнит, а главное - везде вхож. Вы же, судя по всему, стремитесь приучить своих клиенток к разнообразию в цвете. Получается?


- Я сам обожаю чёрный и ничего другого не ношу! Но если говорить о женской одежде, чёрный цвет, чтобы не выглядеть скучным, не должен быть плоским. Существует сложная выделка, разные фактуры. Если деликатно придать чёрному объём с помощью кружева, например, он добавит облику таинственности, а ведь этого женщины в основном и добиваются. Выбирая оттенок, нужно учитывать цвет кожи, глаз, волос, манеру поведения, темп общения - это так же важно, как и крой. С помощью которого, кстати, можно скрыть многие недостатки фигуры. Когда делаешь «именно это» платье для дамы, а не для девочки, надо использовать все известные секреты, чтобы убрать лишнее.

Вторая кожа
- Вы постоянный участник итальянской Недели Высокой моды Alta Moda. Какими способами вам удаётся привлечь внимание к коллекции одежды, которая практически не продаётся?

- О том, что Высокая мода умерла, говорят лет сорок. Но Недели Высокой моды всё-таки проходят, пусть не так помпезно, как раньше. Каждый показ - это рынок идей, и каждый раз надо придумывать всё более захватывающие концепции, бороться за женские эмоции. Например, недавно я выбрал тему «Мадам Бовари» - героиня Флобера всегда будет привлекать женщин. Последняя моя коллекция - весна-лето - 2010 - посвящена истории Высокой моды. В ней можно проследить все силуэты, линии и идеи, которые кружили дамские головки в ХХ веке. А ведь идея винтажа будет жить ещё очень долго.

- Многие Дома моды главную часть бюджета традиционно вкладывают в «локомотив» - аксессуары, обувь, ароматы. Они доступны, делают марке хороший пиар и тащат за собой громоздкий «состав» - одежду. Вы планируете идти по этому пути?

- Я не намерен расширяться. В Москве, например, у меня всего сорок клиенток, но я точно знаю, что именно нужно каждой даме. Если к какому-то платью требуются необыкновенные туфли, мои мастера сделают. Украшение? Я сам сделаю эскиз и отдам ювелиру, который мыслит так же, как я, и не подведёт.

Но кризис и нас направил на путь демократизации: мы создали линию prêt-a-porter de luxe - платья для неформального вечернего отдыха. Сейчас я думаю над линией prêt-a-porter - из тканей подешевле, с относительно скромной отделкой.

- Вернёмся к эксклюзиву. Когда вы создаёте платье «только для неё», вы думаете о том, как ваша клиентка будет застегивать его, двигаться, садиться, танцевать?

- Первое, что я делаю, - влезаю в её шкуру. Так поступают все дизайнеры - наверное, поэтому большинство из них геи. Мне сложнее: я нормальный женатый мужчина. Тем не менее главное, что я оговариваю уже на первой примерке, - комфортность. Мне нужно знать всё о привычках и комплексах женщины - явных и скрытых. Тут мы один на один - иначе не выйдем победителями.

Очень помогают ткани - я постоянно изобретаю те, что позволяют платью «дышать», быть «второй кожей», держать линию независимо от позы, жеста: жатый креп-жоржет, эластичное кружево, трёхслойная органза, собранная вручную.

В Ливане у меня есть клиентка, которая заставляет меня много думать, даже мучиться над её причудами, и я люблю её именно за это. Это дочь короля Саудовской Аравии. Она заказывает мне 30-40 платьев в сезон и заставляет всё время быть в поиске. Она настолько оригинальна, что моя голова занята только ею, я должен всегда быть готов предложить что-то необыкновенное. Это особенное удовольствие - всё время будоражить свою фантазию.

- Кто помогает вам, входит в вашу команду?

- Пятьдесят мастеров разных национальностей - итальянцы, румыны, курды, швейцарцы, китайцы, филиппинцы. Все они большие мастера и весьма оригинальные личности, так что общаться с каждым и легко, и трудно. Когда удача отворачивается от нас, приходится подсаживаться к каждому и вместе ломать голову, как решить проблему, - ведь ошибаться нельзя, материалы слишком дорогие. А если звёзды светят ярко, работа идёт легко. Хотя она очень сложная: порой одно платье - это триста часов ручной работы. А уж стоят эти платьица часто под миллион евро. Представляете, какая ответственность?!

Лидия Шамина
Источник: журнал "Всегда женщина"
Дата Автор Комментарий