Спектакли и театры - 4

Из театра "Сфера" прсилали:
Дорогие зрители!
Делимся с вами важными новостями:

⭐ в нерабочие дни с 28 октября по 8 ноября театр продолжает работать! Все спектакли состоятся согласно репертуару и в эти дни мы, как всегда, вас очень ждем.

⭐ на сайте "Сферы" уже продаются билеты на спектакли до 9 января! Если вы планировали приобрести билеты в подарок друзьям и знакомым, рекомендуем делать это заранее. Особенно на спектакли второй половины декабря.

⭐ премьерные показы спектакля Александра Коршунова "Без вины виноватые" по пьесе Александра Островского состоятся 25, 26 декабря и 5 января.

⭐ театр "Сфера" принимает участие в новой культурной программе "Пушкинская карта"! По ней можно приобрести билеты на все спектакли репертуара "Сферы".

⭐ с 28 октября вводится обязательная система QR- кодов. Для посещения театра всем зрителям необходимо предъявить QR- код и паспорт. (Подробнее) Мы понимаем, что это связано с определенными неудобствами, но надеемся, что эти трудности не помешают вам прийти в "Сферу".

Много про этот театр слышала, но так и не дошла. А теперь уже непонятно, что будет дальше.

Ой, расскажу :)
Пригласили на спектакль. Я почему-то думала, что иду на "Лес", а оказался "Продавец дождя" реж. Коршунов. Была с подругой. Привыкли, что, если приглашают, то места рядом. А тут сектор один, но места разные. Мне достался пригласительный с местом практически на сцене. Ой, это феерично! Практически все действие разворачивается на расстоянии вытянутой руки! Ощущение, что сидишь на самой сцене. Постоянно приходилось вертеть головой по сторонам, поскольку фишка "Сферы" - не только в том, что актеры играют не в трех стенах, но и в том, что они - повсюду. То есть - сбоку, сверху.. Наверное, бОльшее потрясение я испытала только, когда пришла посмотреть "С_училища" в филиал Пушки втихаря от актера, на которого планировала посмотреть.. гаснет свет, начинается спектакль и тут я слышу знакомый голос чуть правее себя. Я едва со стула не сползла, когда поняла, что играют среди зрителей :) Втихаря, разумеется, посмотреть не удалось, заметил :)
Возвращаюсь к "Сфере". Спектакль мне понравился. Но театр специфичный.. Духом 90х веет уже со входа. Помпезности никакой, но мне кажется, в данном случае это и не нужно. В зале - кресла как .. как у бабушки, наверное. Такие тоже из тех, советских времен, но добротные и очень удобные. Постановки тоже как будто из того времени. Смотрела всего два спектакля. Первым был "Затейник". Одну из ролей исполнял сам Коршунов и это было прекрасно. Не смогла не вручить букет и как режиссеру, и как единственному представителю старшего поколения в этой постановке. Продефилировала с цветами гордо мимо того, кто пригласил и долго потом извинялась :)
В общем, если вдруг.. то вам, мне кажется, должно понравиться. Из просмотренных могу рекомендовать оба. Повторюсь - "Затейник" и "Продавец дождя". Смиранин во втором оч-чень хорош...

Всё близко, нет помпезности и кресла как у бабушки -- очень симпатичное описание...) Я всё же хочу надеяться, что со временем вернёмся мы к нормальной жизни.

Да, коды нужны таки для посещения ( ,но театр хороший, камерный. Сначала немного странно было - круглая сцена, скамьи чуть ли не на ней, артисты бродят и рядом с вами... Но в итоге очень понравилось! Смотрели "Обыкновенную историю".
Честно говоря, думаю, у них не будут досконально коды проверять :ups1, это не зверские бабушки из какого-нибудь театра Петросяна, как-то на концерт туда ходили ).

Первое время скорее всего будут проверять всё и везде.(

Один из моих любымых театров еще с молодости :) Раскас, Гнездо перелетных птиц... Абсолютно уникальная атмосфера. Актеры рядом с тобой, на расстоянии вытянутой руки. Никакой фальши:
здесь ее не спрятать. А кресла сейчас хорошие, очень комфортные.

11го пресс-показ "Стражей" в филиале Пушки.
Посмотрю не знаю еще с каким составом :)
Хотела дочь младшую куда-нибудь сводить. Пока нет понимания, что и как будет с кодами дальше, сижу ровно...

Я решила вопрос с билетом на 18 ноября, который меня очень нервировал. Вернуть его нельзя (да и не хотелось мне его возвращать), я из-за отсутствия куар-кода не смогу пойти, плюс ко всему тема тяжёлая -- Холокост (не каждому такое предложишь). Но всё сложилось, так что, надеюсь, спектакль и зритель, для которого данная тема не является препятствием, встретятся.
...........
*** Это "Наш класс" в театре Вахтангова, новая сцена. Я с большим трудом решилась билет на этот спектакль купить, но, видимо, пока не судьба... Тем не менее я рада. Ждать неизвестно чего для меня намного тяжелее.

Смотрела. Прежде ознакомилась с исходником - пьесой. Ходила одна, т.к. действительно - тема не для всякого. Если первая часть была решена интересно (понравилось вплетение Маяковского, белые полотна), то вторая - очень статична. Исполнители, в большинстве своем, роботизированно выкрикивали текст, будто отдавая рапорты. Как было в пьесе - сухие строки, так и осталось( Я понимаю, что такой исходный материал. но мне не хватило каких-то личных эмоций выживших персонажей даже в коротких монологах.

На эту же тему есть спектакль в РАМТе "Ничья длится мгновение". О судьбе многодетной еврейской семьи в гетто.(Перерыв после просмотра "Нашего класса" был небольшой, около месяца). Этот спектакль понравился больше. Но сейчас он не идет.

Произведение "Ничья длится мгновенье" я читала. Сильное впечатление при кажущейся простоте текста... В своё время пойти на спектакль я так и не собралась (не хватило духа, ну и вообще, это ж себя как-то мобилизовать надо), а сейчас и хотела бы его увидеть, но спектакль, увы, действительно не идёт больше.
Относительно спектакля "Наш класс"... Его увидеть хочу по многим причинам. Так что если/когда ограничения снимут постараюсь всё же это сделать.

Вопрос опытным театралам)
Девушки, подскажите пожалуйста, в какой театр я могла бы попасть на инвалидной коляске? Вдруг кто-то знает или обращал внимание на присутствие в зале людей с колясками?
Прокручиваю в памяти любимые театры и не помню нигде пандусов или лифтов, туалетов тоже,кстати, не помню)
Не ходят инвалиды в театры?

Я не театрал, но в театре им. Вахтангова совершенно зрителей на инвалидных колясках как минимум два раза наблюдала лично. Но насколько там с пандусами хорошо (или нехорошо) не подскажу, как-то не задумывалась об этом. (На фото ниже пожилая дама случайно попала в кадр.)

О, спасибо. Это внушает оптимизм))

Мне время нужно, чтобы подробнее ответить. Но сделаю это обязательно, хорошо?

Спасибо)

Что я только что прочитала в инста Театра Наций- для посещения либо сертификат вакцинированного, либо переболевшего, либо официальная бумага с медотводом. То есть сдать ПЦР у них не прокатывает? Или это я тупая?

"Зрителям, имеющим медицинские противопоказания к вакцинации, нужно иметь подлежащий учету медицинский документ, подтверждающий факт установления медицинских противопоказаний, заверенный в установленном порядке лечащим врачом и руководителем медицинской организации, а также выданный в бумажной форме или в виде QR-кода результат отрицательного ПЦР-теста, выполненного за сутки до начала спектакля."
На сайт заглянула )
Единственное, что ПЦР за сутки это явно платно. Или экспресс.. не знаю, дают ли хоть какую-то бумажку при этом.

Вы не поняли о чем я возмущаюсь. Я не вижу пункта, что можно посещать театр по отрицательному ПЦР. То есть три категории граждан могут пойти - с вакциной, переболевшие официально и с медотводом. А просто сдать ПЦР и получить код нельзя? Или я не понимаю о чем речь?

Мне кажется, это про ПЦР в принципе для всех. И переболевших, и нет. При сканировании не отображается категория, только ФИО. И то, по словам тех, кто пользовался куаром в прошлые разы, фамилия звездочками )

Ну вот я засомневалась, что для всех. Как-то неоднозначно написано. На всякий случай скрин сделала из инсты

Нет пункта о посещении с отрицательным ПЦР. Отрицательный ПЦР упоминается только в связке с документом о медотводе. Вот я глазам своим не поверила. Это именно то, о чем все возмущаются- сегрегация. То есть получается в этот театр просто обычному человеку нельзя попасть?

Я на сайт Дет мира заходила, посмотреть в новостях работают ли в нелокадаун магазин. И увидела новости, что в таких-то областях посещение только при наличии сертификата о привитии!
https://www.detmir.ru/news/
И если пройти по ссылке
"Антиковидные ограничения в Липецкой области
Уважаемые покупатели, информируем вас, что в связи с антиковидными мерами вход в торговые центры возможен только при наличии QR-кода, подтверждающего вакцинацию.
Если вы не успели получить QR-код, для вашего удобства организованы пункты бесконтактной выдачи интернет-заказов у входов в ТЦ:"

Так что либо так пишут только и пройти возможно и при наличии пцр, либо реально сейчас везде дожмут до "только привитый". :|
Простите конечно, что в теме театров, но правила и на них распространяются... Вопрос:что с этим всем делать? не будем тут обсуждать ((

Про всё-всё-всё рассуждать бессмысленно, так как сейчас в одной области одни правила, в другой другие, а в третьей третьи. Если же говорить про официальные документы, то я бы ориентировалась на ссылку, которую в прошлом общем топе Theater-Goer разместила:
http://government.ru/news/43632/
Там написано, что для получения кода или вакцинация нужна, или ПЦР за сутки. Экспресс-тест в этом случае не подойдёт, т.к. он не заменяет ПЦР, но об этом нигде не написано, это узнать можно только опытным путём.
..........
Если же рассуждать о том, куда и до чего дожмут... У меня уже никаких слов нет, ибо люди принимающие решения постоянно соревнуются в том, как принять наиболее тупое решение и при этом продемонстрировать имитацию бурной деятельности. И у меня уже просто фантазии не хватает.
..........
И ещё один момент... На информацию с сайтов театров ориентироваться можно, но нужно понимать, что театр это всё не сам придумал, я просто сделал некую выжимку из официального постановления. Отсюда и не всегда однозначно понятные формулировки, и нестыковки.

LУNA, информация для Вас! Возможно, пригодится кому-то ещё.

Во-первых, у нас с *доступной средой* в столичных драматических театрах ситуация оставляет желать лучшего. Не обращала как-то на это внимание. Не ах, что и говорить.
В более выгодной ситуации находятся театры, прошедшие через реконструкции или недавно построенные здания.

Во-вторых, перед посещением театра нужно связаться с администрацией и предупредить о посещении. Для помощи либо выделяют дежурного администратора, либо предупреждают службу капельдинеров, в каждом театре есть свои заморочки.

В-третьих, важен момент парковки. Даже если театр оборудован необходимым для посещения зрителей с ограниченными возможностями, парковка у театра – вопрос болезненный, и в каждом случае со своими нюансами.

В-четвёртых, у многих театров есть программа льгот для зрителей-инвалидов. Поинтересуйтесь.

Самые комфортные варианты:

Театр Мастерская Фоменко, новое здание.
Лифт, туалет, удобное для колясок перемещение.

ТЦ на Страстном. Пандусы, туалет, лифт, доступность.

Театр Сатиры. Удобный вход, туалет, доступность.

Театр Et cetera. Пандусы, туалет, отработанная система для зрителей-инвалидов.

Табакерка, сцена на Сухаревке. Туалет, парковка, доступность.

Театры с хорошими условиями внутри помещения, но с проблемами парковки. Наслушалась жалоб.)

Большой театр. Здесь предусмотрено всё. Кроме цены, естественно.
Малый театр. Аналогично.
Театр Наций. Отдельный вход, подъёмники, санузел, буфет и гардероб.
Театр Пушкина. Туалет, особенности фойе удобны.
Театр Оперетты. Аналогично.
Театр Вахтангова, Новая сцена. Туалет, доступность. На Основную сцену /как на фото levitan/ попадают через Новую сцену.

Театры с частичными удобствами:
Современник. С парковкой дела лучше, с туалетом хуже.
РАМТ. Только подъём
Губернский театр. Пандусы и лифты.

Спасибо вам большое!!

Питер Пен театр Вахтангова новая сцена. Лучший Питер Пен, что мы видели. Спектакль 6+, малышам будет неинтересен. Идеальная аудитория - 10 - 12 лет. Но и более старшим детям будет интересно, особенно если любят театр.
Очень точно расставлены акценты, идея доносится на 100%. Прекрасная сценография. Спектакль выглялит свежо, задорно и современно, и в то же время безумно глубоко и проникновенно. Явная недоработка на мой взгляд - фея. С ней что-то незаладилось, выпадала из формата. (Типаж актрисы совершенно не фейский. Впечатление как от слона в посудной лавке). Актер, играющий Питера Пена, 100% попадание. Ему веришь безоговорочно. Исключительно мое мнение: в некоторых моментах чувствуется, что играют все-таки студенты. Общее впечатление от спектакля - праздник. Это настоящий вахтанговский спектакль.

Большое спасибо за отзыв!

Девушки, приветствую! А «Ложные признания» в театре Пушкина обсуждали уже? Просмотрела предыдущий топик - не нашла. Сходила, но хотела сначала мнения почитать (если есть), прежде чем своё писать…

я ходила в пятницу, в до этого года 2 назад - когда его поставили. К Исаковой дышу ровно, но тут она мне нравится. смятение, и надежда, и удивление и еще 33 чувства по ходу спектакля. А вот Федор Левин меня что тогда. что сейчас не впечатлил. На сколько я понимаю, у зрителя должна зародиться надежда и вопрос - может все ж его чувства по ходу спектакля к Мадам меняются? Но Федя такой деревянный, что развития героя у него нет ( может и есть. я не вижу).
Завадюк - прекрасен!)

И я в пятницу!
Но мне что-то прям совсем никак ((( Хотя Пушку люблю, и Писарева люблю, и Исакова мне нравится (внешне, в основном, на сцене я ее впервые видела). Расстроилась даже… Я в большинстве случаев - очень благодарный зритель, мне почти все нравится обычно. Потому и хотела чужие мнения почитать, думаю, может быть, просто в настроение не попал спектакль? Мне очень слабым материал показался, скучно было, и отсюда как-то все остальное тоже «не зашло». Ни у кого не увидела ни чувств, ни надежды, ни любви, ничего… И сценографию не очень поняла.
Разве что Заводюк, тут не поспоришь ))))

Да бывает...) настроение не то, звезды не сошлись... Я как то рассказывала - ходила на "Изгнание" в Маяковку. Люблю этот спектакль. Пошла в 3й раз. И... еле высидела. не знаю. что не так было((( Даже страшно стало, вдруг это теперь навсегда) К счастью, оказалось. это временным явлением)
Мне "Ложные" правятся ну как сказать.. и идеей - никто не знает, где правда, а где ложь. Врут все, у каждого своя игра, свои причины лгать. Каждую фразу, каждое признание- не понимаешь. это шутка? правда? искренность? насмешка?. В общем театр - это же тоже ложь. Вот такой театр в театре. И эти ребристые декорации - не конкретные обои в цветочек, а то. что расфокусирует взгляд и становится неконкретным, и меняется от спальни Мадам до комнаты прислуги на одном полосатом фоне.
Для меня этот весь спектакль - как единая картинка - ритм текста. который не несет определенности, музыка. свет и эти постоянно вращающиеся декорации - убрать что-то одно - и попадет весь театр.
У меня у дедушки была игрушка - ящик с глазком. В него смотришь - а там домики, зима и снег падает. что бы он падал - нужно крутить ручку в определенном темпе. Если быстро - фигня, медленно - снег не падает и зима - не зима.
В общем по ощущениям - мне этот спектакль вполне "заходит". Если брать просто сюжет - он скучный. А в целой картинке - очень даже)

Спасибо! Именно это мне и было нужно! Буду переосмысливать с вашего ракурса ))))

"Механика любви" в МХТ Чехова. Вполне себе... Концовка неожиданна, что порадовало) Я ожидала более банального развития сюжета) В остальном - мило, не скучно, Один раз можно сходить.

Доброго туманного всем! ЗМ не обсуждаем?

А что обсуждать, СОФ? Вчерашний уход из МХАТа Боякова вызвал резонанс покруче.) За 4 дня два прерванных пятилетних контракта. Вот такого у нас точно пока не было.

Номинации на ЗМ предсказуемые весьма и весьма. Лично я увидела то, что ожидала увидеть. И тех, кого пророчили туда с момента выходов каких-то спектаклей.

Удивило, что Вахтангова нет в номинациях. И Пушку я не заметила.

Зато есть Богомолов с его, простите ради бога, окровавленными тампонами в Перми. Это вместо цветка Кармен в одноимённой опере, если кто не знает.

Я рада за какие-то театры, что представлены на Маске. Рада видеть каких-то артистов, пусть даже в номинациях, которые даже в фавориты не войдут. Они должны знать и понимать, что их труд оценен хоть как-то. Но то, что ЗМ перестаёт быть престижной и высокой премией, мне очевидно.

Пушка есть здесь https://www.goldenmask.ru/fest_27_209.html Это long-лист, спектакли, которые не прошли по номинациям, но были отсмотрены экспертами.
И Шахматы Писарева вошли в номинации по муз.театру.

В соседнем топике про *любимого артиста* вспоминали Михаила Александровича Ульянова, знал бы он - во что превратится Маска.
Там занимаются политикой. Зачем?
Там в упор не замечают качественные работы только потому, что кто-то неугоден. По какому праву?
Там взялись отслеживать совсем не те вещи, ради которых и была когда-то придумана ЗМ. Какого хрена?

Я всё больше и больше понимаю крутых театральных специалистов, которые не хотят сотрудничать с такой ЗМ.

Вот тот же вопрос-какого хрена? Про Шахматы знаю.

Нашла Пушку, но разве это тот спектакль, за который можно получить ЗМ? У них же много премьер было в сезоне, и неплохих. Уж можно было номинировать.

Нет, теперь нельзя. Отказом в номинациях наказывают неугодных. Дают понять по правилам какой песочницы нужно всем начать играть, чтобы на ту Маску попасть. И эти люди стебали Оскар с его одиозными решениями?!

ЗМ задумывалась, как высшая профессиональная премия от коллег. А превратилась в чёрт знает что. Получить ЗМ раньше - означало Признание твоего мастерства. Лауреаты это понимали. Получить что-то от ЗМ сейчас - означает лояльность тусовке. Понимают ли это лауреаты? Да, в основном понимают. Оттого и радости на той ЗМ стало в разы меньше.
Буду болеть за нескольких артистов, за четыре театра, за двух театральных художников и за трёх режиссёров. Они достойны быть отмеченными на мой взгляд, и не их вина, что планка премии скатилась до тампонов в Перми.

А я только что на странице троюродного брата (на фейсбуке) обнаружила информацию о спектакле, в создании которого брат принимал участие как художник, И вот этот спектакль, как я только что узнала, номинирован на Золотую маску в 3-х категориях (в том числе и за работу художника). Название театра и спектакля мне ни о чём не говорят, но за брата болею, так как он из тех, кто работает за идею.

А я за таких только и болею. Так получается.) И не считаю людей, показательно обойдённых номинациями или наградами в очередной раз, менее профессиональными.
Я Вам больше того напишу: в последний раз решив посмотреть один масочный спектакль за последние 4 года, нарвалась на то, что его мне придётся ждать три месяца. На него зрители не ходят, его прокатывают раз в пятилетку. Он мало кому интересен. Ну и что это за *лучший спектакль*? Что за враньё и натягивание совы на глобус?

Я, дождавшись очередного экспертного жюри, смотрю на список экспертов и понимаю, что отбирать спектакли /разводить по номинациям/ на ЗМ и в этот раз будут люди, чьи фамилии даже внутри отрасли мало кому о чём расскажут. Споры были всегда и недовольные были всегда, но качество экспертов ещё 5-6 лет назад не вызывало сомнений. А эти, новые, это кто? Где можно посмотреть их личные достижения в области театра?

Но я и другое понимаю. Для каждого артиста-режиссёра-художника ЗМ - мечта. Для большинства - редкий шанс, который может не повториться. Поздравила сегодня знакомых мне лично номинантов, на их улице праздник. Буду рада их победе, если такая случится. Искренне рада, без камня за пазухой. Там есть за что награждать. Так что, пожелаю и Вашему родственнику удачи.) В этой номинации у него сильные конкуренты.

Самой же следить за всем этим больше неинтересно. И премию жалко. Двадцать лет удавалось удерживать ЗМ от скатываний в местечковость и претенциозность, и тем самым сохранять её вес и престиж. Это не много, но и не мало.

Я от этого всего достаточно далека, но даже я про Золотую маску слышала не раз (как про что-то очень важное и значимое).
А относительно родственника... Для меня это полная неожиданность, т.к. он аниматор, а не работник театра. Посмотрела точное название номинации -- "куклы/работа художника" -- пазл сложился, но удивление осталось.

Среди художников иногда случаются удивительные ситуации. Наверное, самые удивительные на ЗМ. Знаю художницу, она дважды получила ЗМ, по своей главной профессии она модельер. Театром не занималась, на театрального художника не училась, да и в театры ходила не особенно часто. Её пригласили поработать в один спектакль, она придумала визуальный образ /декорации, костюмы и грим/ всего спектакля и очаровала жюри. Позвали второй раз, она вновь обошла на повороте театральных художников со стажем. Бывает.)

Да! Даже попадание в номинацию ЗМ считалось достижением. Особенно в драматическом театре. Куклы тоже проходят по драматическому сектору. Там всегда самая жёсткая конкуренция и самые большие списки номинантов. Прорваться в лидерскую группу среди 350 театров и 400 спектаклей - сложно. Бились друг с другом лучшие среди лучших. Сейчас, зная что за спектакли выходят, видя какие-то работы своими собственными глазами, я такое больше утверждать не могу.
Переломный год - 2017. И всё, что происходило потом. Поначалу я надеялась, что произошла случайность. Нет. Не случайность - тенденция.

Грустно, конечно, когда изменения происходят не в лучшую сторону. Нет бы наоборот.
А удивительное... Я задумалась и поняла, что всё неслучайно. Всё же не могу удержать и про троюродного брата немного расскажу.
Вот статья с яндекс-дзена (автор Роман Лошманов):
https://zen.yandex.ru/media/loshmanov/kak-potratit-10-let-na-multfilm-i-ne-pojalet-ob-etom-rasskazyvaet-rejisser-ilia-iudovich-5fd2932540dbc009fcbc9487?fbclid=IwAR2lapgIDrADkY0hHmlxyR0YAyk8ZWesnsB6BdyBHY_-5Ay2m_SWuxjzudw
..........
* Илья рассказывает про "тётю мамы, которая подогнала мне пачку проходок на все спектакли — и я на все сходил" (с). Эта "тётя мамы" -- та самая Ева Синельникова, актриса театра Образцова, про которую я как-то уже писала.

Спасибо большое, очень интересно!)

Приятно, хоть моей заслуги тут и нет. )

какой ваш брат молодец! Будем за него болеть.) "Динозавры - садомиты" - это шедеврально) Пойду заодно перечитаю Довлатова)

Спасибо.) Да, молодец. Интересно, какие будут итоги...

От Сферы свеженькое и с промокодом ), вдруг кому пригодится:
!Отличные новости! С 8 ноября театры получили возможность принимать 70% зрителей, а не 50%. На сайте "Сферы" в продаже появились дополнительные места, в том числе на те спектакли, билеты на которые давно закончились. Спешите приобрести билеты на любимые спектакли ❤
Благодарим вас за неизменные аншлаги, несмотря на все трудности и ограничения. Мы чувствуем вашу поддержку и очень это ценим.

Только с 8 по 12 ноября используйте промокод ОСЕНЬ2021 на скидку 25% на билеты от 1500 до 2500 рублей на ВСЕ СПЕКТАКЛИ ноября (кроме спектаклей "Портрет Дориана Грея", "Продавец дождя", "Чудаки и зануды"!).
QR-код по-прежнему необходим

До встречи в театре!"

Увы, пока всё мимо, хотя 70 % -- это лучше того, что было. Буду ждать отмены кодов...

Ура! Отличный повод сэкономить и посетить любимый театр!

Театр Виктюка. Промокод ТРВ30 - скидка от 30 до 50% на избанные сректали. По факту, на все самое интересное

на Служанок на 15е ноября не действует(((Жаль(

Уважаемые театралы! Пожалуйста, поделитесь впечатлениями о "Войне и мир" в театре Вахтангова. Очень интересно!

постою рядом. Тоже хочу услышать отзывы.)

Люди, чьему вкусу и профессиональному мнению я доверяю, говорят, что таких премьер в Москве не было давно. Что такие спектакли однажды входят в учебники по режиссуре. Что новая постановка Туминаса однозначно - большое театральное событие, которое перекрыло собой все премьеры последнего времени.

Двое были прогоне, ещё двое на премьерном блоке. В своё время таких эпитетов удостоился Евгений Онегин в Вахтанговке. И время показало, что так оно и есть.
Я особо и не сомневалась. Туминас - один из лучших театральных режиссёров сегодня.) То, как он ставит классику, мало кто умеет. Парадоксально, современно и при этом с бережным отношением к автору. С учётом всех-всех мелочей и исследуя материал вглубь-вширь.

Мне кажется, что если Вы знакомы с его режиссёрской манерой или что-то уже видели, и увиденное Вам пришлось по душе, Вы примите такого театрального Толстого.
Сама планирую посмотреть ближе к НГ.

Спасибо! Согласна, что эта постановка - большое театральное событие, и что ее нужно увидеть самому. Смущает несколько моментов. Отзывы о спектакле очень деликатые и обтекаемые. Вроде бы и сказать что-то хочется, и впросак попасть боишься. Ваша характеристика "парадоксально" подтверждает это. По моему мнению, за "парадоксальностью" часто скрываются очень неприглядные моменты. Жду Ваших личных впечатлений и желательно не "приглаженых деликатностью". И еще раз спасибо! Очень уважаю Ваше мнение

Как раз относительно Туминаса, я могу написать: с чем связан этот вечный парадокс в восприятии его спектаклей. Почему встречаются обтекаемые формулировки, когда речь заходит о его постановках. Мне кажется, это даже не от страха попасть впросак. У него довольно сложный режиссёрский язык, многослойные метафоры и лобовые приёмы одновременно. Кому-то такое заходит на раз. Я про эмоциональный уровень восприятия зрителей. Кто-то сопротивляется увиденному. Не принимает такой язык. Не воспринимает такую трактовку известных классических произведений.

Попозже, если появится время, постараюсь внятно сформулировать - в чём уникальность Туминаса, когда он берётся за классику.

"Стражи" в Пушке, пресс-показ.
Режиссер - Золотовицкий. Очень мне нравится с каким душевным стебом отвечает на шаблонные вопросы журналистов. Приелось все это до невозможности. Равно как и вспышки фотокорров, явно мешающие процессу) Лирическое отступление )
Спектакль мне понравился, несмотря на то что показали три сцены из пяти. Точно не зайдет тем, кто не приемлет непечатную лексику, т.к. здесь она присутствует (в меньшей степени, нежели в "С_училища", но все же...). Помимо этого - кровь, много крови.. Понятно, что бутафорская, но учитывать этот момент тоже нужно, даме рядом немного поплохело. Выдали сразу оба состава (Сафонов, Чернышенко, Кубанин, Дмитриев). Молодежь - и это прекрасно, выкладываются по максимуму. Декораций практически нет. Те, что есть - идеально вписываются в сюжет, хотя, признаюсь, я ожидала прям Индию-Индию и Тадж-Махал, но... осовременили немного и вышло удачно. Красивые костюмы, красивые молодые люди. много-много текста и музыкальное сопровождение. Не знаю, какой аудитории можно посоветовать тире рекомендовать. 13го на премьеру, досмотрю до конца. Сейчас ощущение сериала по выходным, которые прерывают на самом интересном моменте :)

Вы днем ходили? Я на вечернем была. Мне тоже понравился. Пьесу не читала, теперь хочу прочитать. Вечером был Кубанин и Чернышенко. Хочу Сашу Дмитриева посмотреть.
Мат не шокировал совсем. не так уж его и много. Крови... ну.. наверное у вас была очень впечатлительная дама..) У нас в зале было около 30% пушкинцев, которые пришли поддержать коллег и заодно поглядеть на новый спектакль - и они ржали. как кони. ( Рядом сидел Завадюк, аж ногами топал от впечатлительности)
Очень понравилась идея с стилизацией в виде компьютерной игры - игрок 1, игрок 2, переходы на уровни.
И не надо там никаких декораций. Поставили бы макет Тадж Махала - он бы отвлекал от диалогов, Да и он вообще не важен. Он чисто номинальный объект красоты. Мог бы быть мавзолей или собор Василий Блаженного. - 30е годы или 16й век
Девочки, которые выходят с ведрами "крови" - это индийские боги. Если б мне не сказали об этом - не догадалась бы)
Пошла искать, где скачать пьесу.

Да, днем. Ходила, видимо с остальной частью труппы ))
Дама впечатлительная, согласна :)
Про индийских богов один из режиссеров на ухо нашептал. Я б тоже не догадалась, честно.
p.s. будет в декабре состав Чернышенко - Сафонов, рекомендую посмотреть, сама собираюсь ) Я, честно говоря, на них и рассчитывала, когда репетиции только начинались, но пока выпустили как есть, миксовать будут позже.

У нас хоть и был полноценный спектакль от начала до конца, но вопросы все равно возникли. ( не к режиссеру и не к автору пьесы. А так.. во вселенную)
Пы сы. Вчера умер худ рук Чихачевки Геннадий Чихачев. Грусть(. Не старый еще. 69 лет. Хороший у него театр. (был).

Завтра увижу - пойму, будут ли у меня вопросы.
Оборвалось все на сцене драки...

Этот год (как и прошлый) насыщен печальными событиями, к сожалению (

Забежала ненадолго. В ближайшее время буду появляться редкими набегами.

Большое спасибо всем за личные театральные рецензии и оценки увиденного! Читать ваши отзывы всегда интересно! Спасибо, что вы все есть!)

Вчера была в Ленкоме, давали "Шут Балакирев".
Неожиданно для себя получила огромное удовольствие!
Неожиданно, потому что неделю назад его же посмотрела дочь с подругой и её отзыв - "наф-та-лин" (дочь горячая поклонница Бутусова, на которого я сама её и подсадила))). Несколько разочарованная, я шла исключительно из-за того, что билеты были очень уж хороши. Но спектакль мне ооочень зашел- чудесные костюмы, оригинальная сценография, а уж актеры!!! Настолько точное попадание в образы, ну прямо именно такими я всегда представляла себе Петра и Екатерину. Лазарев по типажу вылитый царь, сумел показать Петра властным и ранимым, строгим, но понимающим и любящим хорошую шутку и веселье, горячим ревнивцем, способным простить любимой даже измену, безжалостно казнив при этом её любовника. А Мария Миронова- знаю, её многие ругают, говорят что она довольна однообразна в киноролях (хотя в кино она мне всегда нравится) - она настоящая! Екатерина Первая, царица - обожающая наряды и украшения, не против завести интрижку на стороне, но бесконечно преданная душой своему мужу, не представляющая себе жизни без него... Марта Скавронская, бывшая солдатская шлюха - этот непередаваемый акцент, речь, перемежающаяся матерными словечками и без всякой паузы переход на немецкий в разгаре спора! Не знаю какой царицей была Александра Захарова))), но я рада что в этой роли увидела именно Миронову.
Меншиков (Раков) – царедворец, интриган, вор, кутила и казнокрад- хорош, мерзавец! Скуратов в роли Ягужинского -изуит как он есть, Татьяна Кравченко - эта в своем привычном амплуа с виду простецкой, на деле хитрющей и изворотливой бабы…
Одним словом, рано списывать в утиль старые добрые постановки.
Не знаю когда я вновь соберусь в Ленком, но в своем списке любимых и живых поставила напротив него жирный плюс.

Я тут снова пробегом, но мимо пройти не смогла /в прошлый раз пронеслась галопом/.
Хорошо знаю этот спектакль во всех редакциях, и, знаете, Миронова в роли Марты-Екатерины мне понравилась больше. Захарова работала эту роль в абсолютно своей привычной манере. Это было ярко, это было гротесково, это было ближе к её же графине в Женитьбе Фигаро. Мария Миронова пошла другим путём и правильно сделала. В ней меньше взбалмошности Захаровой и больше своего внутреннего надрыва. Образ иностранки при русском дворе в её исполнении выглядел интереснее. Правда, смотрела я и второй состав давно, как выглядит спектакль сегодня я узнала благодаря Вам!

У Олега Янковского был свой Пётр, у Лазарева - свой, оба хороши каждый по-своему. Но, вот Сергея Фролова /первый исполнитель Балакирева/, заменить не кем. Слишком своеобразный артист, яркая индивидуальность. Необычный он сам по себе: что в жизни, что на сцене. Собственно говоря, Фролову и *играть* особо было не нужно. Он был самим собой и это уже приковывало внимание.

Есть запись первой редакции, можете посмотреть и сравнить сами. И большое моё традиционное спасибище за такую прекрасную рецензию!)

Посоветуйте мне, пожалуйста! До ковида ходила в театр несколько раз в год, как-то была в теме, всегда было что-то на примете, куда идти дальше. Сейчас потерялась. Прочитала топик этот и предыдущий. И не понимаю, на что стоит пойти, чтобы точно понравилось. Люблю Служанок Виктюка, несколько раз ходила. Нездешний сад его же понравился. Саломея - была раза 2. На классику в Ленком ходила, понравилось, но давно это было. А так в основном с дочкой подростком до ковида ходили, а сейчас дочь выросла и репертуар мне надо уже под себя выбирать, Помогите притязательному дилетанту, пожалуйста. Грустного и тяжелого не очень сейчас хочется. но можно.

С притязательными зрителями не просто.) Из того, что Вы написали поняла, что....
Вам нравится авторский театр. Виктюк и лучшее у Захарова - чистой воды авторский театр.
Вам нравится классика и театр яркой формы. Это когда красочно, музыкально, когда есть возможность хотя бы ненадолго перенестись в иное измерение. Грустное и тяжёлое сейчас и у меня плохо идёт. Есть усталость от того, что происходит вокруг, ещё и в театре погружаться в нечто подобное?!

Поэтому!
1. Табакерка, Кинастон. Ярко, музыкально, театрально. Плюс проблематика совсем другой эпохи и вполне себе классический сюжет.

2. Рекомендую в последнее время всем тем, кого не бесит артист Домогаров - Ричард III, театр Моссовета. Рядом с их проблемами свои кажутся - так себе.) Великолепные актёрские работы, удивляющий Домогаров, всё цельно, захватывающе и качественно.

3. Театру Вахтангову исполнилось сто лет. Не хотите посетить их в юбилейный год? Театр к этой дате подошёл в прекрасной форме. Войну и мир не предлагаю. Довольно долго, весьма недёшево.
Дядя Ваня, Евгений Онегин, Царь Эдип - однозначно авторская режиссура, ярко по форме подачи, актёрские работы выше всяческих похвал.

4. Театр Пушкина, два бутусовских спектакля: Барабаны в ночи и Добрый человек из Сезуана. Ярко, громко, тоже режиссура, которую не спутаешь ни с кем.
Вы как к Бутусову относитесь?

5. Театр наций, лучше идти на спектакли с участием Миронова. Рассказы Шукшина, Горбачёв. Оба спектакля ставил один очень интересный режиссёр по фамилии Херманис. Это адресный режиссёр. В том смысле, что работает на конкретных актёров с учётом всех их возможностей. Обманчивая простота решений, захватывающая человеческая история внутри, прекрасные артисты, работающие на полную катушку.

6. Фоменки. Для отдыха душой, услады для глаз и какого-то погружения в иной мир у них годится каждый третий спектакль. Из относительно недавнего, что работается меньше 7 лет, всё-таки Сон в летнюю ночь. До последнего времени именно *фоменки* оставались тем самым авторским театром в его лучших традициях.

Если вспомню ещё что-то, напишу.

Спасибо Вам, уважаемая Theater-Goer!
Я сама так точно не смогла бы описать, что мне нравится! И да, всё так. И в Вахтангова хочу и на Кинанстон.
Пойду по списку, пока купила билеты на Добрый человек и Сезуана. Не знаю я Бутусова, увы, только слышала про него. Пойду узнавать)
Впечатлилась востребованностью Горбачева и ценой билетов на него. Буду караулить.
И Сон в летнюю ночь - огого, билеты стоят, конечно.
Плюс попутно кое-что для себя приглядела. Горизонты расширились на ближайший год.
Спасибо ещё раз! Пишите ещё, если вспомните, пожалуйста.

Пожалуйста!) Цены - да, иногда реально конские какие-то. Востребованные театры, востребованные спектакли. Возможно, у фоменок найдётся что-то подешевле? За авторским театром яркой формы сегодня - к ним нужно идти в первую очередь.

Ремарка. *Авторский театр* - это театр с мощным творческим лидером, буквально диктующим свою художественную концепцию. *Автор* - это отсюда.
Выбирающим определённую драматургию /как это было с Современником/; исповедующим определённую театральную эстетику /СТИ, Практика, когда-то Таганка, МДТ Додина/.
Артисты в таких коллективах работают на сцене в одной системе координат. Либо это определённая манера существования, либо явный упор на пластику, либо особая работа над сценической речью, либо всё вместе. В результате такой театр никогда не спутаешь с другим, а сам творческий лидер, если не ставит сам, то приглашает близких ему по художественным взглядам режиссёров.

Насколько я знаю, успех Горбачёва в Театре наций потащил за собой продолжении истории, сейчас у создателей спектакля планы на экранизацию этого материала с теми же актёрами.

Ещё. Постаралась вспомнить варианты с минимально шокирующими ценами. Потому, что *дорого* - не всего *качественно*, на мой-то взгляд.

Например, обратите внимание на РАМТ, этот театр не задирает цены, им нельзя в силу специфики. Детские и молодёжные театры нацелены на определённую аудиторию, существует ценовая планка, выше которой подниматься нельзя. Но РАМТ относительно *детский* театр, там встречаются и *взрослые* спектакли.

Посмотрите на театры, в которых есть другие площадки /малые сцены, новые сцены/. Там тоже часто идут качественные спектакли, но цены бывают ниже, чем на основной площадке.
Более предметно напишу попозже. Убегаю. Даст бог, основательно вернусь к середине декабря. На бегу, второпях что-то делать не хочется, а какие-то театральные планы у Вас уже наметились. Возможно, кто-то из участников топика ещё что-то подскажет.

поняла про Авторский театр, пожалуй, именно это мне и хочется. На Горбачева схожу пожалуй, но пока там билетов можно сказать нет. Может в январе...
В РАМТе детское и юношеское посмотрели думаю всё, пока дочь росла. И кое-что юношеское. Фандорина, Инь-Янь смотрели тоже. Сейчас пошла на сайт, вспомнила, что когда-то хотела посмотреть Любовь и смерть Зинаиды Райх и что-то не сложилось. Вот, сейчас внесу в список)
Посмотрю и другие сцены, ага

А идите на «Отелло» Бутусова в Сатирикон! Цены там были очень даже привлекательные! Трибунцев и Марьяна Спивак шикарные! Зал маленький, видно хорошо.

пойду! Спасибо!

Только как ярая поклонница Бутусова хочу вам сказать- не ходите на “ Сына» в РАМТ, иначе первое знакомство будет совершенно не в том ключе. Хотя здесь все, кто его смотрел хвалят. Ну не тот это Бутусов, которого мы любим.

А я как раз хотела "Сына" посоветовать и отсоветовать "Барабаны"))) ( Люблю "барабаны", но мне кажется для знакомства с Бутусовым они сложноваты.)
А с "Отелло" соглашусь) И приплюсуюсь к "Сезуану")

Ну не знаю. Я начала именно с «Барабанов». При чем я была «неискушенным театралом». Но это было настолько круто, что я не спала наверное толком дня три, пыталась понять и осознать.

Отелло в списке, спасибо!
С барабанами и Сыном разберусь после Доброго человека из Сезуана)

у меня Бутусов уже начнется с Доброго человека в январе)
потом может и до Сына доберусь

«Барабаны» это мастхэв так сказать у Бутусова! Я 9 раз смотрела.

поняла, поняла! Внесла в книжечку, спасибо!
9 раз - ну Вы фанат! :)

По порядку, иначе собьюсь.
Любовь и смерть Зинаиды Райх работали прямо в музее-квартире Мейерхольда. И было в этом что-то особенное, из серии *когда стены помогают*. Вы тогда хотели посмотреть, да?!
Два сезона назад спектакль перенесли на Малую сцену РАМТа, как теперь это выглядит в родных стенах - не знаю. Но знаю другое: режиссёр спектакля /Александр Пономарёв/ очень интересный постановщик. За нестандартными спектаклями - это, в том числе, и к нему. Умный режиссёр, хорошо знающий театр, как таковой. Недавно была на его последней премьере /Блоха в том же РАМТе, снова Малая сцена/ - удивил он меня снова. Опять нестандартный подход к сценическому пространству, опять поразивший меня подбор актёров, опять не самый привычный для российского зрителя жанр. Правда, всё та же в основном постановочная команда.)

Помимо РАМТа есть ещё и МТЮЗ. Там наряду с соответствующим репертуаром ставят *взрослые* спектакли. Ещё какие взрослые. Там идёт шикарный Чехов в постановке Гинкаса /Чёрный монах, Скрипка Ротшильда/, там можно встретить глубокого Достоевского /Кроткая/ etc. Там никогда не играют со зрителем в поддавки: упростим автора, осовременим так, чтобы зритель непременно проникся. Там со своей аудиторией разговаривают уважительно и на *высокой ноте*. При этом про цены Вы помните, да? Их там нельзя задирать.
Специально назвала пока их старые хиты, каждый сезон боюсь, что спишут, а аналогов - нет.

Совет ЙожкинаКота о Бовари в Вахтанговке Вам попадался? Прекрасная постановка, Симоновская сцена, могу только присоединиться ко всем рекомендациям.) Высокая цена за спектакль - не всегда залог его же качества.
Главное отличие практически всех спектаклей этого театра - их зрелищность. Нынешние артисты и режиссёры свято соблюдают заветы своего главного Мэтра. Вахтангов считал, что зрители должны прийти на яркий праздник. Праздник музыки и танца, праздник актёрских перевоплощений. Всё что угодно, только не серость и не бытовуха. По его мнению именно в этом призвание театра и состоит. И названные Вами режиссёры /Виктюк и Захаров/ тоже последователи вахтанговского направления только со своими нюансами.

В общем, спрашивайте, читайте отзывы. Надеюсь, что-нибудь да подберём.)

на Зинаиду Райх видимо в музей-квартиру хотела, ага. Помню, было сложно с билетами, я их пасла, пасла и не упасла)
Сейчас удивилась, что билеты есть. Смена площадки это объясняет. Теперь схожу.
МТЮЗ и Бовари записала, спасибо!
Мы 5/12 идем в театр Пушкина на Инспектор пришёл, это детектив, дочь захотела. Нам когда-то там очень понравилась Мышеловка. И в январе у меня Добрый человек из Сезуана.
На этой неделе ещё чего-нибудь подкуплю) Теперь у меня шикарный выбор!

Хороший выбор, как мне кажется.)
Мышеловка - хит театра, Инспектор пришёл - вошёл в long-лист нынешней Золотой маски. Добрый человек из Сезуана - снова номинант и лауреат Золотой маски /работа артистки/. С режиссёром Бутусовым познакомитесь, тоже неплохо.) Сегодня этот режиссёр - один из тех, кто определяет театральный ландшафт /нашла определение/ современного российского театра.

Спектакли-старички МТЮЗа - лауреаты разных театральных премий, включая самые высшие Относительно новая Бовари собрала много положительных отзывов не только среди зрителей, но и среди спецов.

В общем, Вера, просьба у меня одна: если будет желание, оставьте пожалуйста свой отзыв об увиденном спектакле. Необязательно комплиментарный. Любой!
Заранее спасибо!))

спасибо-спасибо! Напишу отзыв про Инспектора) ну и может про Доброго человека (далеко до него ещё, 19/01)

Пандемия и театр. Пока без меня...)
Но я несмотря ни на что принесла вам отзыв.
..........
18 ноября 2021, "Наш класс", театр Вахтангова, новая сцена.
Куар-кода у меня нет, поэтому купленный ранее билет я подарила хорошему человеку (женщина моих лет, работает в школе психологом). О том, что спектакль про Холокост, предупредила.
Цитирую её отзыв:
"Пьеса очень интересная. А про игру актеров я никак не могу определить. С точки зрения сложности пьесы возможно их техничная отстраненность объяснима. И мне любопытно - это задумка автора или просто новое поколение актеров не а состоянии передавать голосом эмоции.[...] Можно аплодировать за игру, потому что сама тема очень трудна. Но переходы актеров во время игры - убыстрение речи и повышение голоса, как выражение эмоций - выглядели странно. Я не знаю, что сказал бы Станиславский. Но сама пьеса очень интересна по содержанию. Возможно аудиоспектакль был бы лучше." (с)
............
Я читала очень разные отзывы (и положительные, и отрицательные). И надеюсь, что получится спектакль увидеть. Я совсем не театрал, но тема моя, ну и вообще -- думаю, что увидеть его будет правильно.
Буду ждать отмены куар-кодов. Хочется верить, что здравый смысл победит.

Большое спасибо! Большое-пребольшое.) Тоже верю в здравый смысл и его победу.

На том и стоим.)

Мне тоже очень не хватает театра. Хотя в здравый смысл я не верю уже.

Любой трэш не длится вечно, рано или поздно он закончится. Театры и музеи по куар-кодам -- это бред бредовый, это совсем не про здоровье, нет, просто ввели ограничения там, где это было не слишком сложно. Да, это абсолютно тупое ограничение, пользы от него ноль, но мало ли тупых решений принимается каждый день? Увы, их принимается немало. Что можно сделать сейчас? Постараться сохранить целой голову.
Жаль, конечно, что я так и не дошла до театра им.Моссовета, до РАМТа, до театра Виктюка и т.д. Хотелось бы ещё сходить в театр Вахтангова и в Школу современной пьесы. Конечно, жаль, да. Но вот порылась в инете и нашла "Евгения Онегина" (театр Вахтангова), этот спектакль канал Культура выложил, можно его совершенно бесплатно посмотреть. Это, конечно, не замена походу в театр, но можно как минимум понять, хочу ли я на этот спектакль идти в перспективе или не хочу (пока я в теории хочу, но сомневаюсь).
Ну и вообще, это не вопрос жизни и смерти, так что я могу и подождать...

Посмотрела прогон спектакля "Достоевский. Пушкинская речь" в Пушке. Мне понравилось. Во-первых, он чтецкий, я такие вещи очень люблю. Во-вторых, идеально подобран актерский состав. Монолог Дьяченко (Достоевского) в одной из частей - особый вид искусства. Елкина с ее восторженно-томным "Тургенев..." не менее хороша, чем в "Заповеднике". Помимо них в чтениях: Ланбамин, Миллер, Даня Казаков, Эльмира Мирэль, Иван Литвиненко и другие. Все 45 минут чтений на сцене импровизированной только они. Действие происходит в Пушкинском фойе. На стене - видеоряд.. причем это иммерсив, то есть то, что снимается здесь и сейчас, транслирует "экран". Вовлекающе с первых минут появления актеров (все в черном, ничего лишнего) и не отпускает до самого финала. Режиссер - Игорь Теплов, он же ставил "Заповедник". Завтра - показ на зрителя и в ограниченном количестве. Пока неясна дальнейшая судьба постановки, но, если останется, советую посмотреть.

Дочь тоже вчера посмотрела. хоть и не целиком. Очень хвалила. Жаль, я не смогу сегодня попасть(. Но, я так поняла, что это была единоразовая акция. Теплов умничка, растет, как режиссер. "Три Ивана" тоже кажется его спектакль.

Да, "Иваны" его. Веду младшую дочь на ближайший :) Заодно посмотрю на дуэт Чернышенко - Сафонов.
Игорь вышел из труппы, теперь работает как приглашенный артист. Остались за ним спектакли в Пушке, но больше (как мне показалось, ему теперь интересна режиссура. Поступил на режиссерский в Новосибирске и соответственно будет больше ставить, чему я лично очень рада :)

"Шахматы" - как нравился в прошлом году, так и нравится.
Если что - сейчас и скидка 20%. BLACKCHEES
"Птица Феликс" в Современнике. Заявлена, как опера. Ну такая камерная опера для струнного квартета в исполнении драматических артистов.
История семьи Юсуповых через призму времени. ( во всяком случае так заявлено в описании)
Мне очень запали в душу воспоминания Феликса Юсупова, поэтому все, что как то косвенно или прямо касается этой темки попадает в поле зрения. Этим и соблазнилась)
Я ожидала чего то другого, поэтому пол спектакля перестраивалась ).
Чем то напомнило "Сказки Пушкина" в театре наций.
Понравилась сценография. Не зацепило все остальное) Как то скомкано, если брать за основу воспоминания Феликса. ( хотя возможно авторы руководствовались и вдохновлялись какими то другими источниками, хотя в эпилоге звучат вроде бы строки из его книги воспоминаний. Или как то похоже. Дословно не помню, но что-то похожее там как раз есть)
Не поняла идею петуха на сцене и курицы а конце на заднике в виде декорации. Если кто в курсе, при чем тут петух - расскажите, плиз. Ломала вчера голову весь спектакль.
Пы. сы . в программке опечатка в датах жизни Николая Юсупова. Указаны даты жизни его матери, а не его.
А музыка замечательная!

Сценография Маши Левиной - сестры Федора Левина из Пушки )
Не смотрела, хочу дойти, пока не знаю когда.
Курица вот как раз ее рук дело ) Любопытно, спрошу.

А не слышно ли про отмену кодов случайно? )) Держу один январский спектакль в уме...

Слышно, что не планируется(

Грустно.(
Летом коды ввели в конце июля, но 19 июля их поотменяли. А сейчас какая-то странная ситуация -- общего правила нет, а региональные правила одно другого чудесатее. Хорошо, что в кино и на концерты можно ходить без кодов...

мне кажется, все идет к тому. что б не отменить, а наоборот, внедрить этот пипец повсеместно(

Логики в происходящем нет никакой, так что любой прогноз может быть в точку. В том числе и такой.(( Мне происходящее страшно не нравится, но яндекс-афишу я на всякий случай изучила (вдруг таки завтра всё отменят). Очень показательно, что от общепита как отстали в июле, так больше с кодами не пристают...

Мне кажется. что от общепита отстали. потому как держатели ресторанного бизнеса могут открыть дверь в думу " с ноги". А театры на госбюджете. Да и нет фигуры уровня Табакова, к кому бы прислушивались. Гергиев может многое решить. Но он немного другая сфера.
Строго ИМХО) Может все и не так.

А с чего бы им отменять коды, когда посещаемость судя по всему не упала, цены бешеные, премьеры почти повсеместно. Вот когда народ откажется ходить, тогда наверное засуетятся.

не... посещаемость упала, мне кажется, в разы(. Даже если взглянуть на соседний топик - " в театры ходите?". Многие пишут. что в доковидные времена еще посещали объекты культурного досуга, а теперь - ни-ни(
Мне кажется, если народ откажется ходить - то власть имущие вздохнут с облегчением, закроют театры и выставки, переведут это все в он - лайн режим и радостно будут цитировать мумифицированного вождя - " из всех искусств для нас важнейшим является кино", забывая о продолжении цитаты. Ибо выделять бабло из бюджета не надо будет, (а что пилить они и так найдут), да и молодежь, воспитанная он-лайн - мечта наших верхушек.(
Опять же, надеюсь. я ошибаюсь. И после любого упадка следует виток возрождения и расцвета.
Не помню, у кого читала, что обычно период технической революции сменяется периодом культурного подъема. Вот... подождем.

Ну как почитаешь тех, на кого в инсте подписана, так все на премьерах! Значит не упала. Цены опять же. Если бы упала, наверное билеты столько не стоили, потому что они растут на глазах. Не думаю, что люди сначала делают ПЦР платно, а потом еще и за билеты платят.

Разная выборка. Меня в инсте нет, а если судить по окружению в реале, в театр и до ковиидных ограничений мало кто ходил, а сейчас вообще крайне редко наблюдаю тех, кто ходит). Цены очень разные -- были и есть. Я билеты как правило до 1000р покупала, а на билеты дороже 1500р вообще не смотрела (и выбор был до последнего момента). А сейчас ещё и промокоды все наперегонки шлют, и на яндекс-маркете чёрная пятница.
В театр с пцр -- это бред всё же (даже при том, что пцр можно бесплатно сделать). И вакцинироваться никто из-за театра не станет. Но у кого-то вакцина на момент введения вот этого всего уже была...

ПЦР один раз в месяц бесплатно) больше емиас не даст сделать.
Я знаю вакцинирующихся из-за путешествий. Предполагаю, есть и те, кто ради театра...

В театр как правило обычные люди чаще и ходят... Кто раз в месяц, кто раз в год, кто раз в пять лет. Делающихся ПЦРы (или прививки) ради путешествий знаю, такое мне тоже тяжело понять, но это я ещё как-то могу объяснить. Ради театра -- нет, не могу представить такое, не хватает фантазии. Но я про обычных людей, которые могут пойти, но могут и не пойти... Про тех, кто в театре работает, не говорю, конечно.

Мы с этим надолго (масками, ПЦРами). В одном из часто упоминаемых тут театров на служебке стоят турникеты с распознаванием лиц. Вот, если не в маске пройти, раздается суровый возглас робота: "Наденьте маску". Так что...

Таки плохо. Те, кто может без театра прожить, проживут и без театра. Про всех не говорю, конечно, но я ещё немного эту тему помониторю и скорее всего забью, т.к. мне точно не нужно, чтобы надо мной за мои деньги издевались. Можно что-то хорошее посмотреть онлайн (без масок и пцр), есть книги (куча всего нечитанного лежит), можно погулять в парке и так далее. Пока мониторю эту тему исключительно потому, что надеюсь на отмену этого безобразия (пока надеюсь).

Да, всё так, Мышка. Рестораны и кафе в сфере частного бизнеса, большинство театров - в гос.секторе. Разница - она здесь. И кол-во посетителей общепита не идёт ни в какое сравнение с кол-вом зрителей в театре. Аналогично с торговыми центрами, не сопоставимые цифры.

И ещё кое-что. Количество театров в России просто огромно. Это серьёзная обуза на шее государства. В мире практика простая: 5% театров /приблизительно/ содержит гос-во, 95% в частных руках. И только в нашей стране ситуация ровно противоположная по цифрам. Гос-во не скрывает, что с удовольствием сократило бы такое огромное число театров. Особенно сейчас, когда то и дело вспыхивают какие-то скандалы, ловят за руку нечистоплотных театральных деятелей, а сам Театр всё больше уходит от культурно-просветительской деятельности /за это его когда-то и взяли на баланс/ и превращается в площадку для низкопробного продукта.

Позакрывают многих и только выдохнут облегчённо. Оставшихся будут сливать под какие-нибудь *единые дирекции*, а опустевшие площадки быстренько отдадут в частные руки.
Идеи такие периодически витают в воздухе, попытки предпринимаются, все театральные руководители в курсе. Многое было озвучено и не раз задолго до ковида. И самоубийц - переть против тех, кто их содержит - особо нет.

У нас сейчас оставшиеся 5% негосударственных театров просят помощи от властей. Они при нынешних ограничениях в шаге от банкротства /кто-то уже обанкротился и канул в лету/. И уж точно не будут открывать *двери с ноги* и что-то там кому-то диктовать. Просители так себя не ведут по определению.

Ничем не обнадёжу. Пока конца этому не видно. Более того, сначала были массовые отказы от билетов, все театры это почувствовали на себе разом. Возврат большой есть и сейчас. Поэтому в ход идут любые хитрости: скидки, акции, льготы какие-то. Сейчас по многим театрам ситуация чуть выправилась. Мол, первый шок прошёл. Люди встраиваются в новые правила, привыкают, да и процент заполняемости в Москве повысили.

Никто ничего не берётся ванговать. Пока никто. Пишу, как оно есть, levitan! Помимо зрителей *без кодов* есть распоряжение не выпускать на сцену не вакцинированных артистов в гос.театрах. Даже так.

Каждый надеется, что морок уйдёт, сколько можно и почему снова подлетели театры?
/машу рукой/ Верю, по-прежнему верю, что доживу до благих перемен. А что ещё остаётся.

Печально и несправедливо. Везде можно (кино, концерты, ТЦ, общепит и т.д.), а театры и музеи крайние. За музеи мне тоже очень обидно -- там за редким исключением толпы из посетителей никогда не было и нет (плюс в большинстве случаев нужно заранее покупать билет онлайн, так что регулировать посещаемость легко). Но логики никакой нет в ограничениях, просто кому-то можно, а кому-то нельзя.((
Относительно возврата не удивляюсь тому что их было много, т.к. билеты обычно покупают заранее. И в то, что возвратов стало относительно меньше, верю, т.к. многие (как и я) просто отодвинули эту тему и ничего пока не покупают. Скидки, да, шлют на почту активно (и для кого-то это вполне себе стимул, конечно, особенно если скидка хорошая). А я уже стараюсь не открывать письма, чтобы не расстраиваться.) И как-то противно от всего этого (не шок, а именно противно). Искусство всё же должно нести надежду, а не наоборот.

Гоголь-центр "Спасти орхидею".
Сказать что я мечтала попасть именно на этот спектакль не могу. Скажем так, цель была посмотреть обновленный театр Гоголя, в котором я может и была однажды , но вот убей-не помню, несмотря на тогдашнюю территориальную близость, никто из родни не считал этот театр Театром, а билеты туда распространялись в виде нагрузки к театральным хитам.
В общем, была поставлена задача минимум.
Совершенно неожиданно мне зашел сам спектакль! Тема взаимоотношения поколений- непонимание и нежелание понять выбор родных людей, неумение выстраивать границы в отношениях и много-много других НЕ, которые есть в каждой, даже самой счастливой семье... К стыду своему, узнавала себя в попытках взять под контроль жизнь дочери и не больно-то уважительном и ироничном порой отношении к сильно постаревшим родным моим старухам. Но воспоминания бабушки героя о голодном детстве, войне, тяжелой жизни- они не тянут зрителя на темную сторону- все знают как трудно пришлось тому поколению- это напоминание всем нам, что надо прощать им чудачества и стариковское занудство, так раздражающее в быту. Удивительно достоверна игра Филиппа Авдеева- и смех и слёзы, замечательная собака Муза (Маша Селезнева), мать Владика Елена Коренева – нежная сиреневая фиалка (а может орхидея?), на каблучках и с сумочкой – чудесно выглядит (я не про лицо, его я отчетливо не разглядела из амфитеатра)- фигура, ноги (!!!), волосы, молодой голос со знакомой интонацией Милочки-Людочки – хотелось бы мне выглядеть так же как она))) Интересный ход –Коренева играет поклонницу Кореневой, стареющую интеллигентку в попытке поддерживать приличный образ жизни в «отсутствии любви и смерти», сыплющую новостями из телевизора, неутомимо пытающейся управлять жизнью любимого сына пусть даже из Риги и по телефону… Один Байрон – открытие для меня, трогательный большой маленький мальчик, жертва женского воспитания с неизбежной скрипкой и фигурным катанием (кстати, тема его гомосексуальности в спектакле не муссируется, как это сейчас принято, лишь одно упоминание вскользь), обласканный и опекаемый мамой, талантливый и фатально одинокий… Его альтер-эго, чеховский Треплев (Риналь Мухаметов) –отчаянный и дерзкий, таким видел себя Владик в юношеских мечтах, в конце спектакля представляется ему безумным и бездуховным, олицетворением зла, гением Рока- «Закройте занавес!»
Отдельная тема это МУЗЫКА - каждое воспоминание героев сопровождается песней из советского прошлого. Для меня неразрешимая загадка- откуда я знаю эти песни?!! Во времена моего детства вокруг было не так много эстрадной музыки, вся она давно уже перепета в «Старых песнях о главном», эти песни не звучат, но я их ЗНАЮ! У Одина неожиданно чудесный голос, немного современной оранжировки и музыка стала еще одним героем спектакля.
Пыталась найти в сети саундтреки и не смогла…
Не буду однозначно рекомендовать или не рекомендовать к просмотру, возможно эта вещь подойдёт рефлексирующему интроверту вроде меня, но если вам захочется поглубже заглянуть в собственную душу – сходите, это того стОит.

Это надо ж так уметь написать, что мне вот прям щас захотелось это видеть!)
Однозначно поставила спектакль в список " ХОЧУ")
Одина Байрона я видела мельком в сериале Интерны, а потом в спекле тоже Гоголь-центра "Форель разбивает лед" по любимому моему Кузмину. И он меня поразил... голос, пластика...
Спасибо за отзыв.)

Stump, спасибо. Великолепная рецензия, согласна с Мышкой на все сто.) Знаете, заходя периодически в какие-то группы /соцсети/, которые ведут театры, вижу одну и ту же тенденцию. Смайлики-картинки, ладушки-ручки, минимум слов. Наверное, время такое настало: всё коротко, упрощённо и по делу. И всё реже мне попадаются отзывы об увиденном, куда чаще фотки на тему *как я в театр сходил* или те же эмодзи.) Тем интереснее читать тех, кто тратит время на отзывы. Аргументированно, вдумчиво, с личной оценкой увиденного.

Спасибо ещё раз! Буду ждать Вашего следующего отзыва.
Насколько я поняла, Орхидея была выбрана взамен Машины Мюллера?

Да,именно вместо Мюллера. Теперь в планах серебренниковские Барокко и Декамерон. Но не сразу, пусть уляжется Орхидея)
Такая жалость - 11-го в МХТ Человек из рыбы, а я никак не могу...
Придется ждать следующего раза.
Подбираю мероприятие на новогодние праздники, в планах прогулять мужа, поэтому хочу что-то полегче и повеселее. Что скажете про Бал ХХ век? Какие-то полярные отзывы, сколько восторгов столько же и неприятия.

Про работу Сигаловой в МХТ /XX век. Бал/ шла речь в прошлом топике. Был оставлен положительный отзыв. Полярные же мнения связаны с необычным для драматической сцены жанром - танцевальный спектакль. Иными словами, драматические артисты забираются на территорию своих коллег /хореография, танец/ и дают жару.

Тут нужно понимать, что переплюнуть тех коллег по части танца они, естественно, не смогут. Не стоит ждать от них небывалых чудес. Упор идёт на другое - на драматическое проживание в этом самом танце. Мол, всё что они не дотанцуют, то доиграют.)

Сейчас появилась некая театральная мода: каждый уважающий себя театр стремится заиметь у себя в афише танцевальный-хореографический-пластический спектакль. Отелло и Анна Каренина Анжелики Холиной в Вахтанговке, Яма Егора Дружинина на Малой Бронной etc.
Единственное, что могу сказать по этому поводу: мне кажется, что такие спектакли для подготовленного зрителя. Муж ходит в театр?
Зрителю прямо в зале придётся перестраиваться. Драматические артисты будут доносить свой материал через пластику и танец. Не самый привычный формат, согласитесь.

Я не часто советую одноимённые фильмы раньше спектакля, но здесь именно тот случай. Был такой замечательный французский фильм Сколы Бал /Le Bal/. Он давно является своеобразным пособием для драматических исполнителей: как нужно через танец передавать человеческие истории, как их наполнять драматическим объёмом. Как не владея высокой техникой танца, приковать внимание зрителя к себе.
Фильм родился из спектакля одного французского театра. Алла Сигалова сделала свой вариант этого материала: история двадцатого века через ряд танцевальных этюдов-номеров. Посмотрите! Вам будет проще решить: подойдёт ли такой формат Вам с мужем.

Спасибо, как-то упустила отзывы в старом топике.
Всё же не решусь. Не из-за мужа- он выдержит всё (или почти всё). Танцы в исполнении драматических артистов... нет, пожалуй, за музыкой лучше схожу в консерваторию.
Кстати, может кому-то пригодится- 7 января Рождественский концерт МГАСО Когана. В программе Штраус, Легар и немного новогоднего Чайковского.

"Бег" в МХТ Чехова. Многие ругают, а мне понравился. Фильм осилить не смогла. А спектакль - на одном дыхании.

Ругают, Мышка, потому что с какого-то момента Женовача начали активно *жрать*. Другого слова я не подберу, простите. Жрали, жрали и сожрали.

Почему-то стало принято ругать всё, что он делал в свою бытность руководителем МХТ. Целая кампания была развёрнута против режиссёра, его деятельности, его учеников, приглашённых на постановки. Не буду говорить, что Женовач не давал повод, нет. Давал. Но всё красить чёрной краской - не верно, на мой-то взгляд.

Бег в МХТ не плох. Он чем-то напоминает Белую гвардию в том же МХТ, того же Женовача лет 15 назад. Включая декорации.)) И тогда было принято говорить, что это хорошо.) А наличие целого ряда артистов, которые вошли во вторую постановку по Булгакову, это сходство только усиливает. В общем, слушайте себя и опирайтесь на своё восприятие, ей-богу.)

Женовач - это бережное отношение к тексту и автору, это максимально точная передача всех контекстов и подтекстов. Это подробный разбор с артистами всех их линий. Это, если угодно, вкус. Можно, конечно, сравнить Бег Женовача с Бегом Бутусова, но зачем? Слишком разная режиссура. Точек соприкосновений мало.

Моя единственная претензия к Женовачу /исключительно моё мнение/: я не люблю тёмные спектакли. Глаза устают от этой темноты-черноты на сцене. А если на артистах головные уборы, которые перекрывают тенью их лица, и я не могу разглядеть их выражение лица или взгляд, я начинаю натурально ёрзать.)) Но, что поделать. Любимый художник Женовача обожает всё это.))

Пользуясь случаем напомню! Мы же решили подвести свои итоги ближе к концу года. Назвать самые интересные спектакли, увиденные в уходящем году. Двадцатые числа декабря подойдут? Как думаете? Или кто-то ещё что-то не успел посмотреть?

Количество спектаклей не ограничено. Варианты *анти-симпатий* возможны, типа *спектакли, которые мне категорически не понравились*. Их тоже можно включить в свой зрительский топ. Год выхода спектакля не имеет значение. Интересно мнение зрителей здесь и сейчас.

Думаю, что можно начать числа с 20-го. Кто-то напишет о запомнившихся спектаклях раньше, кто-то позже. Если же кто-то в последние дни года что-то планирует посмотреть, это ничего в корне не изменит, тема будет и после 31-го декабря открыта.

Сегодня смотрели Инспектор пришёл в Театре Пушкина. Я, муж и дочь почти 19 лет. Всем понравилось. Динамично, не затянуто (2 часа 20 минут), актеры играли великолепно, персонажи постепенно раскрывались. Не совсем детектив, но под его формой поднимают важные моральные вопросы. Мораль не навязчива. Полный зал был. Лет с 15-16, я думаю, можно брать детей, но надо сказать, подростков почти не было.
Я - та Вера, что писала выше. Спасибо всем в этом топике и особенно Theater-Goer за рекомендации по спектаклям, мы наконец-то вернулись к театру)

Всегда пожалуйста!) И спасибо за отзыв! Будем знакомы!))

Знаете, находясь по другую сторону нынешних баррикад, в смысле - с другой стороны зрительного зала, хочется написать кое-что.
Не так давно я решила пройти ножками весь путь, который вынужден проходить сейчас театральный зритель. Понять для себя. Честно отстояла сначала на улице очередь /проверка на входе занимает время/, потом предъявляла код, после паспорт, потом у меня сверяли специально купленный билет с очередным кодом, и ещё прошла одну проверку /железные рамки и сумка/. Чуть позже я отсидела три часа в маске. Так себе удовольствие, прямо скажу. Сидела потом в зале и думала: ну и на сколько меня хватило бы, а? Не знаю ответ и сейчас. А ведь зрители по-прежнему приходят с цветами или ещё какими-нибудь приятными сувенирами для любимых артистов.

С самого начала пандемии ничего кроме благодарности к каждому приходящему в театр зрителю я не чувствую. И не только я, у нас театры - для зрителей, а не наоборот. По большому счёту, Вам не за что меня благодарить!

Я понимаю и принимаю мнение каждого относительно сегодняшней ситуации. Дикость есть дикость, эта ситуация *одним можно, а другим нельзя* действительно унизительна. Но, повторюсь, зная немного театр с другой стороны занавеса, зная как артисты каждый раз переживают, что и сегодня они будут работать на половину зала по самым оптимистическим прогнозам /а выкладываться они будут, как на полный зал, я сейчас пишу про уважающих себя и свою аудиторию профессионалов/, просто ещё раз скажу *Спа-си-бо!!*. Без зрителей театра не будет. От слова совсем.
Простите за излишний пафос, иначе не получилось.

А как можно подводить итоги в современных реалиях? Если даже часть спектаклей задуманных не удалось посмотреть. Плюсом идут цены на билеты. Я не была в театре с сентября! Пришлось компенсировать прогулками и экскурсиями. На условиях, предлагаемых свыше я ходить не готова.

Итогами это весьма условно назвать можно. Я бы это назвала "обмен впечатлениями за год". Что-то мы всё же успели посмотреть... Я была в театре 22 октября в последний раз, в предлагаемых условиях тоже не готова ходить в театр. А цены... То, что мне хотелось бы увидеть, можно посмотреть вполне бюджетно (это будут не самые лучшие места, конечно, но для меня это некритично). Но и при таком раскладе ни ПЦРов я делать не хочу, ни вакцинироваться. Стала мониторить тему "а куда можно пойти без кода" и обнаружила, что кое-какие варианты есть. Ну что ж... Подождём, скучать не будем...) И впечатлениями о просмотренном ранее поделиться можно вполне, одно другому не мешает.

Просто понравившиеся спектакли, СОФ. Свой личный топ-лист. levitan тоже в театры не ходит с октября. И тоже по озвученным ею причинам. Я поэтому не стала предлагать такое в конце очередного театрального сезона, что логичнее, вроде как. Нынешние ужесточения последних зрителей отвадили от театра. И что там будет к концу сезона сейчас никто толком не знает.

На все спектакли, на которых была отзыв вроде писала здесь. Их было мало в этом году. А вот ценовая политика мне совершенно непонятна. Если зритель и так поставлен в невыносимые условия, то зачем предлагать билет за немыслимые деньги? Отбить 50% посещаемости зала или что? За два последние года из планируемых спектаклей посещенные можно пересчитать по пальцам- то карантин или как там его, теперь вот это всё. Я перешла на формат экскурсий, пока позволяют хоть по улицам свободно гулять. Усилием воли заставляю себя вообще не думать о театре, внушаю себе мысль, что можно и без него прожить.

Тут сразу несколько причин.
В том числе и для того, чтобы покрыть недостачу за другие спектакли. Посещаемых хитов в каждом театре - немного. На них зарабатывают в первую очередь.
Вы правы, СОФ, всё довольно прозаично. Деньги, которые зарабатывает любой гос.театр на билетах, идут на нужды самого театра. Новые постановки, приглашение режиссёров, доп.выплаты штатным сотрудникам. У которых кредиты-ипотеки-траты, как и у других людей.
Ещё объём сборов напрямую зависит от выделения денег в следующем году. За столько-то отчитался, столько-то получил.

Знаете, почему ещё так стремительно убрали Женовача? Он срезал многие доплаты в ковидный период, степень недовольства коллектива пробила потолок окончательно. А его спектакли прежний доход не приносили. МХТ привык жить на широкую ногу. Всё просто и даже банально.

Тот же Машков в Табакерке держит высокий ценник на билеты потому, что может себе это позволить. Ему нетрудно заполнить два небольших зала /50 и 200 чел, исходя из 50% рассадки/, а качество актёрских работ он гарантирует. Москва город богатый, как был - так и остался.

Есть ещё один ценовой момент. Он появился относительно недавно, и, честно говоря, принят неоднозначно даже внутри отрасли. Появились некие *постановки для элиты*. Дорого, пафосно, якобы, модно. Мол, ваяем своё искусство не для среднестатистического зрителя. Мол, нас не каждый поймёт. Мол, мы работаем на изысканную публику за крутое бабло. Это такая замануха, своего рода.
Пиарим свои спорные, в основном, спектакли в том же духе: пафосно и свысока. Спорные - потому, что петь таким спектаклям оды и называть их *новым словом* могут только люди, не особо разбирающиеся в том же европейском театре.

Это, так называемые, *спектакли для тусовки*, в которых мнение обычного, среднестатистического зрителя не учитывается. Там самовыражаются за гос.деньги во все поля пока есть такая возможность. Так себе стратегия, на мой взгляд. Краткосрочная она какая-то, хоть и приносит свои плоды поначалу.

Во-первых, наша тусовка *театральных элитариев* всё-таки малочисленная. Во-вторых, именно они обожают ходить на халяву. Почему-то.)) В-третьих, против такой политики в гос.театрах всё больше восстают другие театральные руководители. В-четвёртых, именно эти спектакли быстро скатываются к скидкам, промокодам и прочим заигрываниям с уже обычным зрителем: придите хоть кто-нибудь.)

Понаставила смайликов для поднятия собственного настроения. Читать такие посты, как Ваши, мне горько. И видеть то, что я вижу в последнее время своими глазами - горько вдвойне и втройне.
Мне бесконечно обидно за тех зрителей, которые любят театр, а не понты. Любят режиссёров, а не их надутое реноме. Тратят свои зарплаты *не миллионеров* ради похода в театр. Он им нужен. Всё ещё нужен, несмотря на......................................................

Стараюсь отключать эмоции и что-то писать. Пожалуй, это всё - чему я обучилась за последние два года этого бесконечного звездеца.

Поймала себя на мысли, что про *постановки для элиты* (с негласным разделением на условно богатых и условно бедных) читать в нынешних реалиях особенно грустно. В мирное время при отсутствии ограничений всё это воспринималось намного проще. А сейчас пока читала, вспомнила цитату из гаража "Я простой человек, но деньги у меня такие же".(с)...))

Спасибо за искренность! От всех этих мер, радеющих за наше «здоровье» плакать хочется порой. И честно сказать даже не знаю, что бы заставило меня пойти на спектакль с ПЦР тестом. Особенно «порадовал» Театр Наций, от их правил нет слов вообще никаких, это настолько унизительно.

А что с Театром Наций? Я на "Совриску" собиралась.

Ну у вас наверное код есть?

ПЦРы.

Насколько я помню, туда с ПЦР не пускают. Там или код с вакцинацией или медотвод с ПЦР. Просто сдать ПЦР нельзя

Медотвод есть.
Вообще с этими кодами ситуация не самая приятная. У меня он уже дважды не считывался. Поскольку глаза намозолила определенным театрам, пустили без вопросов. Как поступают с такими же "несчастными", но впервые оказавшимися в стенах театра, например, не знаю. И в целом неприятно сначала руку для измерения температуры из рукава пальто вытаскивать, задирая его повыше. Потом как-то маневрировать телефоном, правами/паспортом/билетом и цветами еще в моем случае, демонстрируя поочередно то одно, то другое. Понимаю, что не руководство театров это придумало, но раздражает.

Ну если есть медотвод, то сдаете ПЦР все равно. А вот если бы не было медотвода, то один голый ПЦР вам бы не помог.

Да мне их делают без проблем, по страховке.
Хотелось бы, чтобы без лишних телодвижений обошлось, но.. пока так. Мой отказ от посещения мероприятий, спектаклей и пр. грозит потерей работы и любимого дела.

Правила ТН почитайте на всякий случай. Даже с медотводом нужен ПЦР. А у тех, кто не болел и не прививался да еще и без медотвода ( их вообще единицы), вход в ТН заказан.

Театр наций у нас интересный театр по структуре. Пока он такой один. Это антреприза /в самом лучшем смысле этого слова/ на гос.финансировании. Слово *антреприза* попорчено плохими и халтурными постановками, изначально оно не ругательное ни разу. Театр-эксперимент на фоне прочих театров другой модели.

Теперь усилиями Миронова и его его команды их театр - такое весьма буржуазное место для проведения досуга. Заработанные на билетах деньги руководство тратит на постановки, приглашения актёров-режиссёров и свой же промоушен. У них нет главной статьи расходов любого репертуарного театра - содержание труппы. А штат обслуживающего театр персонала минимизирован.

В антрепризах нет постоянной труппы, все работают на срочных договорах. Не нужно платить полагающиеся гос.оклады с доплатами. Не нужно содержать возрастных артистов, которые выходят на сцену 2-3 раза в месяц, но имеют статус *народный* и потому получают оплату, согласно своей высокой категории. Не нужно содержать престарелых артистов, которые уже не выходят на сцену, но их нельзя уволить /есть у нас такое постановление Минкульта/. Не нужно платить артисткам в декрете etc. На выходе получается серьёзная экономия.

Спектакли, к которым падает зрительский интерес /касса/, тут же выводятся из афиши. Благодаря высоким ценам на билеты есть деньги на следующие постановки и приглашения артистов-режиссёров, которые запросят серьёзный гонорар. Они его запросят - они же его и отработают.
В репертуарных театрах много балласта, иногда совсем не выгодного. Годами сохраняются убыточные спектакли. Например, вон той *звезде* больше не в чем выйти, нет новых названий в афише, прокатываем старые. А вот этой - нужен очередной бенефис, иначе будет скандал. А какова посещаемость /и сборы/ всех этих мероприятий - дело пятое. Та *звезда* давно уже не собирает аншлагов, но и деваться некуда.

В Театре наций таких проблем нет. Они ставят высокий ценник на билеты, они прокатывают всё модное и актуальное, они могут похвастать качеством постановок, к ним ходят зрители, к ним рвутся работать все, у них высокие показатели по сборам и посещаемости, они могут позволить себе озвучивать любые жёсткие правила, спускаемые сверху. У них ковидные убытки меньше, чем у остальных.

Вот читайте здесь
https://www.instagram.com/p/CVf3EvdMxfT/?utm_medium=copy_link

Навеяно так сказать одним постом в инстаграме. Хотелось бы затронуть тему случайного зрителя в театре. Как известно, в Питере вчера состоялся показ «Сына» Бутусова. И вот один театральный блогер, конечно про это написал, как Питер ждал Бутусова, он ведь вышел на сцену в конце и зал ему рукоплескал. И одна дама восторгается отзывчивостью питерцев, а тот блогер отвечает, якобы москвичи спешат в рестораны после театра, не то, что мы культурная столица. Стало обидно если честно. Вот захотелось поговорить на эту тему. В чем проблема москвичей- пресыщенность, доступность ( с учетом наших реалий конечно), случайные люди на спектаклях? Что с нами не так? Хотя понятно, что если театр дает московский спектакль Бутусова, то там соберутся истинные фанаты. Что собственно и было на показе «Чайки» в Москве- мы же ее долго ждали, то отменяли ее, то переносили, и даже о начале продажи билетов мы узнавали еще задолго до официального ее объявления. Короче- Москва не культурная столица и большинство в театр приходят случайно?

Я думаю, что противопоставлять москвичей и питерцев неверно. Москвичи (как питерцы) разные -- есть театралы, которые всем этим живут (я такого человека в реале видела один единственный раз за всю жизнь), а есть обычные люди, которые либо в театр ходят от случая к случаю (кто-то раз в год, кто-то раз в пять/десять лет), либо не ходят вообще. Если б не этот топ, я бы не узнала, кто такой Бутусов (знала про Наутилус, но там другой Бутусов). И про Театр Наций я только из этого топа узнала (совершенно неожиданное знание), и про многое другое, но рестораны тут ни при чём.

Питерская театральная публика действительно немного другая. Она, с одной стороны, более взыскательная, с другой - умеет быть благодарной. В Москве довольно трудно поднять зал на стоячую овацию на поклоне, например. Нужно постараться. В Питере это происходит чаще.

Считается, что москвичи - публика куда больше избалованная. Больше театров, больше шумных постановок, ассортимент шире, разбег цен круче.) Про *купеческую Москву* слышали когда-нибудь?
Гастроли в Питере - всегда вещь ответственная. И этот вопрос *а как вас в Питере принимали?* звучит до сих пор. Мол, если и там приняли *на ура*, то значит прошли самую строгую *культурную* проверку.))

А, вообще, это давний спор между Москвой и Питером на тему: так кто же у нас столица?) И культурная столица, прежде всего. Вечный спор, в котором каждый старается укусить другого. Есть такая штука. Спорят - где лучше и качественнее учат театральным профессиям. Где бережнее к ней относятся. Где лучше в ней разбираются /театральная критика та же/.

Исключительно мои наблюдения. Театральный питерский зритель чаще ходит на конкретное имя. На любимых актёров. На любимых режиссёров. Адресно. Много раз сталкивалась с тем, что какие-то зрители обращают внимание не столько на театр, сколько на работающие там имена. Если кто-то уходит в другой театр, его преданный зритель идёт вслед за любимым исполнителем или режиссёром. В Москве я с таким феноменом сталкиваюсь реже.

СОФ, тут есть ещё один момент, относительно Бутусова. Он же из Питера. Он там учился, он там заявил о себе. Там были несказанно рады, когда он ненадолго возглавил Ленсовет. Не срослось. Письма писали, обращения собирали, чтобы власти от культуры как-то повлияли на ситуацию. Чтобы Юрий Николаевич остался в своём городе.
Его очень любят в Питере. Он там - у себя дома. Там им гордятся.
Это Москву ему нужно было завоёвывать. Брать приступом МХТ, доказывать себя в Сатириконе. А театральный Питер он *взял* ещё будучи начинающим режиссёром.

Ну значит я по этому определению питерский зритель- хожу на определенных актеров, режиссеров и театры. Из уст театрального блогера такой снобизм звучит так себе. Про Бутусова все понятно- и про Питер и про всё остальное.

Про снобизм с обеих сторон - я уже написала чуть ниже. Не обессудьте.

И по теме *случайного зрителя*. Я против такого разделения. Мне в нём видится, простите, некий снобизм. А мы тут, мол, все такие неслучайные. Так что ли?

В России театральное искусство содержится на налоги граждан страны. В подавляющем кол-ве случаев. Зритель вправе задавать вопросы о качестве постановок. Выражать своё недовольство. Театральное искусство не является первой необходимостью /образование, медицина, правопорядок/, но оплачивается из карманов налогоплательщиков, многие из которых даже в театр ни разу не придут.

Ещё зритель платит за билет. Иногда немаленькую для себя сумму. Если ему не нравится спектакль, он может запросто его покинуть в антракте. В ряде случаев может потребовать назад свои деньги. Он, вообще, вправе вести себя так, как считает нужным. В цивилизованных рамках, я всё-таки про это пишу. Каждый зритель, когда-то заинтересовавшийся театром или полюбивший его, оказался в том театре по случаю. Он же был *случайным* в тот момент, разве нет?

Поэтому на театре не принято снисходительно относиться к своей публике и делить её на какие-то касты. Сейчас появились желающие это делать, они себя величают *театральными элитариями*, которые делают искусство *для избранных*. Они пока, и слава богу, остаются в меньшинстве. Вот, когда они откроют свои частные театры, будут платить за содержание театра из своего кармана, будут окупаться полностью, как на Западе, вот тогда и поговорим об их востребованности. Находясь на содержании, говорить о своей исключительности довольно странно. Простите, наболело уже.

Есть ещё один момент: мол, что же ты за профессионал такой, если зрителя заинтересовать не можешь и он от тебя пачками сваливает? Такие вопросы задают не зрителям, их адресуют работающим в театрах людям.

И последнее. Из практики. Касается той самой *неслучайной публики*. Как правило, она приходит на премьеры и другие шумные события. Да, это особая публика. Не всегда понятно: они свой статус пришли в очередной раз продемонстрировать или это что-то иное. Они любят театр или себя в нём /по аналогии с цитатой Станиславского/. Но, как бы там ни было, на них сложно проверить спектакль.) Они реагируют иначе. У зрительного зала даже энергетика другая. Проверено многократно.

По их реакции трудно понять: срабатывает та или иная мизансцена, тот или иной текст, та или иная шутка. Всё, что было задумано и воплощено.
И, поверьте, эти вещи важнее для работающих на сцене. Как будет приниматься спектакль, есть ли у него перспектива, можно судить только тогда, когда *город придёт*, когда схлынет вся премьерная шумиха и начнутся театральные будни.
Когда придёт тот самый среднестатистический зритель. Работающие на сцене люди его ждут больше. Он - главная основа успеха или не успеха будущей постановки. От него зависит будущий прокат и сумма сборов. А не от высоколобых критиков и *тонких театральных ценителей*, поглядывающих на остальных свысока.

Но последнее - большой театральный секрет.) Не рассказывайте никому.))

А как можно назвать зрителей, которые приходят в театр за бешеные тыщи, но при этом они сидят в телефоне и переговариваются весь спектакль? Неужели они целенаправленно купили билет именно на этот спектакль, на этих актеров, на этого режиссера? Впечатление такое- шли мимо и решили зайти. Я могу понять, когда такие зрители идут на развлекательный спектакль и всяческие антрепризы. Во всех других случаях я их не понимаю.

Влезу со своей "мизансценой". В "Сфере" как раз такого зрителя увидела (почти). Не за бешеные тыщи билет, конечно, был куплен, но на первом ряду, аккурат перед носом у актеров, где все действие и разворачивалось, сидела бабуля. Поиграла в тетрис, перешла к заказам на известном сайте с обилием товаров )

Как? Люди, которые не уважают других. Перед спектаклем всегда просят отключить телефоны. Они мешают работающим на сцене, они отвлекают других зрителей.

Или, второй вариант: в том телефоне интереснее, нежели происходящее на сцене. Зависимость от гаджета такая, что переключить внимание на себя сложно. Зрителю стало /или было/ скучно. Артисты и режиссёр не смогли заинтересовать собой. Сейчас это частое явление. Больше возмутятся зрители-соседи, кстати. Работающие на сцене в курсе об этом частом поветрии. Неприятно, да, но не трагедия ни разу. Несколько зрителей с телефонами всё равно погоды не делают.) В конце концов, они скучают за свои деньги.

Вы забываете, СОФ, один важный момент, который немного вне внутренней этики поведения в театре. Приглашённые с пропусками /премьеры, фестивали, церемонии/ - это люди, пришедшие на халяву. ЙожкинКот, простите великодушно. Мышка - аналогично.)

На премьерах или каких-то важных событиях их особенно много. Эффект заполнения зала от них есть. А вот прибыли - никакой. Максимум: будущая реклама спектаклю. В жж написали, критик разродился статьёй, блогер обзор оставил etc. Для таких *своих* зрителей всегда бронируются места. Или их заранее приглашают на пресс-показы или прогоны *для пап и мам*. Они нужны театру, но на перспективу. Возможно, со временем это принесёт свои ощутимые плоды - сарафанное радио по-прежнему сильное средство. А вот тот условный зритель с телефоном в руках - заплатил здесь и сейчас. Его деньги уже реальны. И судьба будущего проката спектакля зависит от него не меньше, чем от того, кто напишет хорошо о спектакле, но не заплатит ни рубля. Всё прагматично, СОФ. Отсюда и пляшем.

Я не всегда по приглашениям :) За что вполне обоснованно (наверное) получаю по шапке от тех, на кого иду (неважно, актер или режиссер). Да, в театральной среде считается нормальным попросить проходку (в Пушке, например, это будет 4-5 ряд партера со стоимостью 3-5 тыс. за билет), а мне почему-то всегда неудобно отрывать от театра эту сумму, помноженную на два, приглашение-то на два лица чаще всего. По этой причине периодически хожу сама, люблю за какую-нибудь колонну запрятаться, не отсвечивать и смотреть с разных точек один и тот же спектакль. Соглашусь, "выхлоп" разный от разных категорий зрителей.

Я знаю, и ни в коем случае не упрекаю.) Пресс-показы нужны, папы-мамы в зале нужны. Это же ещё один прокат на публике. Лишняя возможность проверить что-то на сцене для себя.

Да и в общем, вся эта внутренняя театральная система сложилась в ещё незапамятные времена.
В театре всегда есть бронь, которую не пускают в продажу. Удобные и дорогие места. Да, чаще всего центр партера, ряд недалеко от сцены. Придёт на них кто-то /власти, учредители, нужные люди/ - усядутся туда. Эти заранее предупреждают чаще всего о своём посещении. Не придут - на них посадят зрителей с приглашениями или близких театру людей. Всегда есть те, кто билет заранее купил, а до театра не дошёл. Места пустуют - посадят на них тех, кто пришёл по проходкам. Всегда могут заявиться студенты-театралы, их тоже нужно как-то рассадить. У дежурного администратора есть картина продажи на конкретный спектакль, есть возможность лавирования. В конце концов есть приставные стулья или оркестровая яма /в муз.театрах/.

На премьеры или бенефисы иногда не продают ряд-другой. Для гостей театра или родственников-друзей конкретного артиста. Для тех же крутых критиков. Театру нужны те, кто платит и целый ряд людей, которые ходят в театр бесплатно. Я уже писала когда-то, что сидя в зале не так просто определить: кто пришёл за деньги, а кто нет. Задача дирекции заполнить зал. Звонят, приглашают сами. Артисты не должны работать в пустоту. Зрители, глядя на зияющие пустые места, не должны думать, что этот театр нафиг никому не интересен.) Они тоже в следующий раз могут не прийти.
Нуу, как бы так было до!!! ковида. Как оно будет дальше - никто не знает сейчас.

А иногда нет мест и точка. Сотрудникам театра могут отказать. Попросят прийти в следующий раз. Вы и сами наверняка сталкивались. С антрепризными компаниями можно нарваться на отказ, там считают каждый заработанный рубль и постоянную бронь не практикуют.
Или есть спектакли /тот же Щелкунчик в Большом/, где даже дирекция театра мало чем может помочь.

Я стала покупать билеты театр во время пандемии. Нечасто, но что делать. Типа, это мой вклад+поддержка коллег. Купила не ради просмотра, а ради помощи конкретному театру в нынешней аховой ситуации. И не я одна так поступаю. Это тоже секрет, не рассказывайте никому.))

Вставлю свои 5 копеек относительно билетов, их наличия и цен (пишу о своих относительно недавних наблюдениях). Запомнилось, как я этим летом мониторила билеты в Ленком на "Поминальную молитву". Платить много была не готова, недорогих билетов не было, а дорогие быстро исчезали. Я периодически посматривала (а вдруг?), в какой-то момент недорогие билеты неожиданно появились (и не 1-2, а больше, то есть это явно не возврат был). Возникла мысль, что это из-за 50 % наполнения так мудрят -- не показывают сразу всё, что продаётся, сначала продают дорогое, а потом остальное (могу и ошибаться, конечно). Кстати, в Ленкоме со мной рядом было 4 свободных места подряд, и это (при высокой востребованности спектакля) удивило.
Щелкунчик в Большом -- на еве читала, что очереди за билетами как в былые времена за дефицитом... Очень удивлена. Не подозревала, что любителей балета так много... И это ведь тоже недёшево, наверное. Понимаю, что многое в этой жизни прошло мимо.))

А я можно про Щелкунчик? В детстве во времена страшного дефицита всего, мне родители подарили книгу про балет. Текста там было мало, а фотографии были очень красивые. Бумага в книге была глянцевая, и пахла как-то по-особенному. Я любила сидеть ее рассматривать и мечтать, что когда-нибудь я увижу и Щелкунчика и Спящую красавицу вживую. Мечты остались мечтами, Щелкунчик по-прежнему недосягаем, еще очень хочу детей отвести в Большой. Была я в нем один раз на балете - выступали студенты какого-то училища, было очень красиво; и пару раз на опере- совсем не моё.

Я с мамой на балет ходила в детстве один раз (куда и на что -- не помню, маленькая была). Не прониклась я (и не очень поняла, что там такое на сцене происходит -- ну танцует кто-то, ну и что, мультфильм по телевизору посмотреть мне в тот момент было интереснее). Сейчас, если возникнет желание приобщиться к искусству балета (без очередей и завышенных цен), можно пойти в Театр Сац (там цены гуманные, того же Щелкунчика рублей за 500р можно увидеть без проблем, билет заказать онлайн хоть вот прям сейчас можно), но пока у меня на такие эксперименты нет настроения (* ну и куар-коды не отменили пока). Опера... тоже совсем не моё (и я как-то не готова экспериментировать, во всяком случае на данный момент). Увидеть Большой театр изнутри было бы интересно (не была там), но не настолько, чтобы сильно из-за этого переживать. Вот сейчас ради интереса зашла на сайт Большого театра -- билетов нет/график продаж/билеты от 7.000 руб. (не на Щелкунчика, на что-то другое) Хм... Нет, никакого Большого театра я тоже пока не хочу. Даже если завтра мне на голову мешок с деньгами упадёт и коды отменят, я на билет в театр такие деньги не смогу потратить.

Щелкунчик в Большом это оооочень дорогое удовольствие! Но если душа просит и денег на это совсем не жаль, то теперь это вполне реально, достаточно зарегиться на сайте Большого и промониторить начало продаж (сейчас уже не помню даты, но это всегда известно заранее). Впрочем из-за конских цен и именных билетов, я думаю, билеты можно взять и не сильно заранее. Это что касается Большого.
Однако, кроме него Щелкунчика дают и в МАМТе и в Новой опере. Так что эмоциональное наслаждение вполне можно получить в менее пафосном месте. Правда, балет нынче дорог.
Если цель показать детям Большой, можно сходить на любой классический балет типа Сельфиды или Капелии. Помню что я свою дочь в Большой впервые сводила на Чипполино Хачатуряна, нам обеим очень понравилось). Спящую красавицу смотрели уже в Сац, очень неплохо и билеты доступные.

Я на еве про очередь читала...
Адрес темы: https://eva.ru/topic/77/3628651.htm
И вот это как-то совсем непонятно, какой-то неведомый мне мир. Зачем эта пафосность нужна -- непонятно (при том, что Щелкунчика много где увидеть можно). Ну вот не могу я поверить в то, что в энном количестве театров играют/танцуют плохо и только в Большом -- хорошо.

Я из тех, кто свято считал, что лучше "Щелкунчика" в Большом нет нигде ) В принципе, на сегодняшний день пока при своем мнении и остаюсь (хотя так в этот театр на постановку и не попала, мне просто так продолжает казаться). Планировала дочь младшую сводить. Даже появилось предложение в ложу (корпоративную) попасть за половину стоимости, но дочь сказала "фу". До сих пор у нее в голове ужасная постановка не помню даже кого, привезли "Щелкунчика" к нам в местный ДК (Зеленоград) и мы с толпой друзей - детей пошли прикасаться к прекрасному. Прекрасного не случилось, впечатление было испорчено напрочь и от "Щелкунчика" теперь яростно отказывается. Пойдем на "Трех Иванов" в Пушку. Веду дочь с подружкой, жду что-нибудь вроде "Ну, мам, я из этого выросла". А мне самой посмотреть хочется, но не идти же на детский спектакль без детей ) Поэтому беру свое сопровождение )))

Нет, я не спорю ни в коем разе с тем, что не все спектакли одинаково хороши. Но балет всё же не моя тема, так что я не уверена, что оно того стоит (*пишу про себя). То есть, наверное, это действительно прекрасно/красиво (не зря же столько шума вокруг этого всего и билеты по цене самолёта), но зачем убиваться из-за билетов, которые нереальных денег стоят, не понимаю и навряд ли пойму. Ну что там такого особенного покажут...
Кстати, сходить детский балет я бы сейчас могла (несмотря на то, что в детстве я совершенно не прониклась), это как минимум любопытно...)

Присоседюсь к Вашему сообщению с просьбой! В общем, тот, кто попадёт на Щелкунчик в Большой - ну, мало ли, а вдруг, бывает же, - оставьте пожалуйста свой отзыв.

Это же будет раритет, нет - раритетище всего топика.)

Мне кажется. что "Щелкунчик" в Большом - это атрибут новогоднего волшебства. Все ж в предверии НГ ночи выйти из Большого, где только что были участником сказки, в сумерки города, где тихо падает снег. - это совсем не то. что выйти из дк в Люберцах, даже если там дают "Щелкунчика" )
Хочу Щелкунчика с Питере с декорациями Щемякина. Но это тоже - мечты.

off Самые лучшие театральные директора - это ушлые люди, levitan. Волчары. Со своими прихватами и секретами. Со своей кухней. В театрах на хороших директоров молятся, они же обеспечивают всё, кроме художественной составляющей: зрителей, прокаты, гастроли, надбавки к зарплате, отпускные etc. За такими директорами и худруки как за каменной стеной. Твори себе искусство и творчеством занимайся, для всего остального есть MasterCard /зачёркнуто/ есть директор театра.

Вы же сами столкнулись с ситуацией, когда директор Вахтанговки Крок /один из лучших театральных директоров в стране/ предложил недорогие, но невозвратные билеты на спектакли-хиты театра. Невозвратные, ага, это в разгар пандемии, когда у него сотрудники заболевали, а театр то срочными вводами занимался, то переносы анонсировал.

Сейчас и вовсе сложилась ситуация, когда хороший театральный директор на вес золота. За ними очередь стоит. Уже согласны, чтобы такой директор сразу два театра тянул на себе. Вопрос выживания. Артистов хороших много, режиссёры толковые есть, с директорами-управленцами всё не так радужно.

Варшавер /директор Ленкома и главный руководитель после смерти Захарова/ ныне возглавляет целую *Директорскую ложу*.) У нас даже такое встречается.) Тайные ложи, секретные организации. Ну как, секретные - влиятельные.) На которых принимаются иногда серьёзные для отрасли решения.

Касаемо Щелкунчика в Большом уже многие отписались. Статус спектакля. Его культовость. Праздник в центре Москвы. Особое волшебство. Не знаю как сейчас, я помню времена, когда билеты в Большой на этот балет считались ооочень крутым подарком. Искала аналогию, вроде нашла: поездка в Артек в советское время.

Я очень хорошо понимаю, что материальная база важна, так что умение в любых обстоятельствах работать в плюс бесценно (театру нужны не только творцы, но и те, кто обеспечивает тылы). Есть такие люди -- и хорошо, что есть.
Относительно билетов в качестве крутого подарка -- да, помню, что эта тема на еве неоднократно обсуждалась в доковидные времена (но не очень давно), это, конечно, показатель. И аналогия с Артеком мне понятна -- что-то из разряда "это на голову выше всего остального, значит, ни с чем не сравнимо по определению".
Кстати, вспомнился интересный эпизод. Я занимаюсь семейной историей и периодически пишу дальним родственникам из разных веток, делюсь информацией и поддерживаю связь с теми, кто готов эту связь поддерживать. И вот нашла я года три назад в соцсетях родственника, о котором знала совсем мало и лично с ним знакома не была. Родители его музыканты и он, как выяснилось, тоже музыкант. И вот когда я в его профиле в соцсетях увидела место работы (а работает он в Большом театре), стало страшно ему писать -- а вдруг подумает, что-то не то, а вдруг решит, что мне что-то нужно в связи с его местом работы.))

Интересные у Вас родственники!)) Номинант ЗМ, выпускник Щепки и артист одного муниципального театра, оркестрант Большого театра. Купцы Алексеевы тоже, так? Как бы, и бог с ними, но был среди них один очень интересный человек.)) Напрямую связанный с театром, прямее не бывает.

А вдруг он Вас сам пригласит, когда общаться начнёте. Родственник Ваш. Мало ли. Артисты приглашают часто на свои представления. Сами зовут. ЙожкинаКота вон спросите!))

Если не брать тот Щелкунчик в ГАБТе, или ещё какой-нибудь *дефицит*, там столько всего происходит. Это же не театр, а концерн какой-то. Театральная империя. Работают одновременно на нескольких площадках. Так что........

Нас много, так что можно найти очень разное... Мне повезло, так как русскую ветку подробно изучила троюродная сестра, от неё я знаю и про того Алексеева, который Станиславский (я очень удивилась, очень). Там правда витиеватая связь, но она есть. А с еврейской роднёй повезло в том смысле, что, несмотря ни на что у нас много долгожителей. В частности моя бабушка (1913 г.р.), которая совместно с моей мамой составила большую схему на листе ватмана (плюс несколько мелких схем). Вот по этой схеме я и нашла четвероюродного брата, который в Большом театре работает. А потом мы переписывались и он мне написал, что "моя прабабушка (мама бабушки) - двоюродная сестра знаменитого артиста Владимира Хенкина." Опять новая и совершенно неожиданная информация. Но неожиданного в жизни вообще много...

Того родственника, который номинант ЗМ, знаю с детства (Илья на 10 лет меня младше), вырос он на Урале, но его мама (двоюродная сестра моей мамы) регулярно с ним в Москву приезжала, а сейчас он живёт то в Москве, то в Грузии. Он достаточно серьёзно занимается анимацией, а вот театр -- неожиданность. Хотя если сопоставить это с той статьёй, в которой он упоминает про Еву Синельникову (актрису театра Образцова), становится многое понятно, т.к. получается, что интерес к театру был давно.

Выпускник Щепки и артист театра, как выянилось, и в кино снимался (в сериалах, про которые я мало что могу сказать, т.к. лишь один из них краем глаза видела), но кто знает, что будет дальше. Самое смешное, что когда я про него узнала и фото увидела, первая мысль была, что вот какая внешность приятная, можно играть и комсомольцев, и принцев, а потом оказалось, что он таки уже какого-то принца успел сыграть, про комсомольцев точно не знаю.))

Есть ещё родственник, имеющий прямое отношение к кино (продюсер). И тут очень интересно, как всё хитро перемешалось. Родственник этот из русской ветки (то есть у нас общие русские предки), но при этом у него есть и еврейские предки, и вот эти предки связаны с веткой Вовси (и Михоэлс, который на самом деле Вовси -- тоже родственник, пусть и очень дальний).

А ещё у моего дедушки (второго мужа бабушки) был старший брат, Фридрих Огуз, пианист и композитор, там вообще история фантастическая. Он в 20-е годы как стипендиат Луначарского был направлен в Европу учиться. В те годы существовал "Фонд молодых дарований", за счёт средств которого это было организовано. Из Европы он периодически приезжал в СССР, но окончательно не вернулся. Потом война, аншлюс Австрии, оккупация. Семья о нём ничего не знала, все были уверены, что его нет в живых (он был евреем, так что шансов увидеть его живым было мало). Умер Ф.Огуз в Мюнхене в середине 80-х (семья все эти годы не знала ничего о его судьбе), а в 1990-м году его жена нашла родственников, оставшихся в СССР. Но больше всего меня поразило то, что Фридрих Огуз не просто пережил все 7 лет оккупации, но всё это время каким-то непостижимым образом скрывал свою национальность, жил открыто, и продолжал давать концерты в Австрии и в Германии.

...Это я не для того, чтоб похвалиться пишу, это я удивляюсь тому, насколько мир тесен и тому, как много можно узнать, стоит только копнуть.

off Одна моя родственница занималась приблизительно такой же деятельностью. К сожалению, её больше нет в живых. Колоссальность её труда я могу оценить. Она многое нашла, делала запросы, связывалась с людьми, вела активную переписку etc. Иногда всплывало что-то совсем неожиданное. Позже в качестве подарка, в основном к какой-нибудь юбилейной дате, дарила свой аналог *семейного древа*. Очень подробного и большого.

Конечно, я заглянула в свой вариант её подарка. Никого!!! Никого, хоть как-то связанного с профессиональным театром. Максимум - одна артистка самодеятельного театра при Русском клубе в одной европейской стране. Она посещала этот Клуб, чтобы петь в хоре.
Все остальные - со стороны, пусть благодарных, но всё-таки, зрителей.)) Даже обидно стало.))

Одно могу ванговать, levitan! С таким бэкграундом как у Вас, все тропинки-дороги просто были обязаны однажды привести к Театру. Название выбирайте сами!
МХАТ во всех его ответвлениях, включая музыкальные; Малая Бронная /бывший театр Михоэлса/; Большой и Малый, театр Образцова etc. И это только в Москве.

Найти можно очень разное (и не факт, что среди найденных людей будет что-то уровня вау). А ещё очень многое зависит от ширины охвата... Большинство моих еврейских предков -- обычные ремесленники (портные, сапожники, кузнецы), а если рассмотреть более широкий временной период -- картина уже совсем другая (журналисты, инженеры, библиотекари, программисты, переводчики и так далее). Вот знакомлюсь с четвероюродной сестрой: сестра -- филолог, пока в аспирантуре училась, искала, где бы бесплатно позаниматься спортом, в итоге замуж вышла (муж сестры -- тренер по карате). Теперь знаю, что среди родни и настоящие каратисты есть. Так что, если нахожу что-то новое, не удивляюсь уже.))
Какой театр выбрать -- вопрос. Я всё же мало что в театральном мире понимаю... Но на всё судьба, так что если будет какой-то знак, постараюсь его не пропустить...)

Я тоже не всегда по приглосам))) Вчера поддерживала театр Ермоловой "Демон" Землянского - уже раз 3й поддерживаю) Сегодн пойду лбимую Пушку на "Заповеднике" поддержу. ( еще не видела ни разу) Даже ради Заповедника пропускаю концерт любимого исполнителя, куда можно было пойти нахаляву) Ну и ладно - у него жена богатая - она его сама поддержит). А в воскр иду на "Последнее испытание"даже разорилась на ближний партер.
Очень хотелось поддержать "Щелкунчик" в Большом - но увы((
По поводу зрителей в Питере и Мск - мне кажется, все ж они разные. Даже если форум сравнить - нашу Еву - сплошные дрязги и оскорбления и питерский LV - там делишься проблемой - и получаешь нормальное обсуждение. без хамства и грызни.
В Питере есть театр музыкальной комедии, в нем идут оперетты и мюзиклы. Есть там одна артистка - Елена Забродина. Ни звезда ни разу.ю лет 55 ей или около тогою Обычная рабочая лошадка. У нее есть поклонник . дядечка где то ее же возраста. Зовет ее "Светлейшая". Дарит цветочки и все. Ни ожидания после спектакля ни каких навязчивых притезаний. Даже не знаю, в курсе ли она его многолетного обожания. На форуме театра он пишет отзывы о спектаклях театра вообще и о ее участии особо. Мне оперетты - пофиг. Но его отзывы, полные уважения, такой светлой романтической любви и преданности, а главное и очень грамотные ( обалденный слог!) - читаю, как книгу. Его знают все поклонники театра. (У них там своя тусовка, кстати тоже очень приятная и интеллигентная.) В инстаграме дирижер ведет свой блог. где делится планами, какой то информацией. Ему поклонники театра пишут. причем пишут нормально. без наездов, без хамства. нормальная переписка. интересная обоим сторонам.
Вот в Мск я такого не встречала.

И я бы, Мышка!)) Как бы я хотела поддержать Щелкунчика в Большом.)) Не для себя, я его когда-то видела в старших классах, каждый год знакомые просят помочь. А что толку?
Если хочется перепортить отношения с дирекцией ГАБТа - приставай к ним с Щелкунчиком. Тоже проверено.)

Но Большому, к сожалению, не нужна моя поддержка.) Мир рухнет, земля налетит на небесную ось, а Большой театр выживет. Большой и Малый - точно выживут.)

* машу рукой *
На "Заповеднике" тоже буду, не "поддерживая"))
Сегодня тот состав, который видела на прогоне почти ровно год назад, 4 декабря. Это самый-самый-самый любимый спектакль в Пушке. Поделитесь потом впечатлениями.

Поддержка бывает разной. Иногда нужно купить билеты, чтобы потом их отдать в хорошие руки. Правда, сейчас с этими куар-кодами и паспортами всё усложнилось. Иногда просто прийти и зрителем побыть, заполнить собой зал, так сказать. Да, это смешно, но надо же как-то пережить это лихое время.

Театральное сообщество весьма неоднородно. Веками неоднородно. Ругаемся часто, занимаем полярные точки зрения на одни и те же события. Но одно пока осталось неизменным: если есть сильная внешняя угроза, то сообщество сплачивается против неё. Всем уже понятно, что российский театр сегодня переживает тектонические сдвиги. Как было - уже не будет. И что там всех ждёт впереди, когда уйдут последние руководители той, советско-репертуарной системы /те педагоги, те задачи театра/, не знает никто. Тут про последствия ковида мало кто может что-то спрогнозировать, что уж про дальние перспективы говорить. Но что-то ещё осталось прежним и это хорошо.

Обязательно поделюсь, когда доберусь. Я кусочки фестивальной записи видела, но по ним судить о чём-то сложновато. И очень рада за Владимира Майзингера. В его лице Пушка сделала прекрасное приобретение. В ярославском театре после известных событий, он просто потерял бы время. А Пушка сейчас на пике формы.

Мне понравилось! И, что осамое удивительное. понравилось тем, с кем ходила, в числе которых был мужчина, которого хотела окультурить жена, а он не сильно то и хотел) Он очень опасался, что будет какое то " депрессивное мозгоеб...во". В итоге взяли билеты еще на "Шекспира" себе и еще своим двум друзьям. Вот это я понимаю, реклама)
Вчера был Борщак, а я хотела Жеребцова, ну не суть. Заповедник читала и да, осознавая, что Довлатов - это Чехов 80х, мой любимый Слава Сэ - это современный Довлатов- вот Чехова люблю, Славу Сэ тоже. А вот Довлатова - ну не очень. Какая то вечная алкогольная депрессуха. При этом спектакль совсем не мрачный. Музыкальные вставки прекрасны! Видеоряд с Тепловым - Пушкиным оригинален.
Если б не знала, что режиссер Теплов, решила б, что это Писарев. Тем более, что в записи явно его голос.

Пожалуй, схожу и я на Заповедник, вы так вкусно рассказали)
Давлатова люблю, Пушку ... иногда. Дам ей еще один шанс.

Начните с Баршака, искренний совет. Жеребцов не то, что разочарует, совсем иначе спектакль пойдет.

О, Шекспир - это отлично! Надеюсь, с Чернышенко, а не деревянным Власкиным?
Я вчера все пробки собрала, думала, не успею :) Но все сложилось как надо.
Баршак - настоящий Алиханов. Жеребцов - не то пальто. Игра актерская разная совершенно, составы разные (Алиханов в юности с Баршаком - Федя Левин , с Жеребцовым - Кирилл Чернышенко), и спектакль другой по восприятию (не лучше, не хуже, другой).
ВИА понравились? Я обожаю эту пионерию во главе с Пирожковым.
Назар-официант с его "Ну, че?" - моя отдельная любовь.
Майзингер - потрясающий, никем его Дружбиста не заменить.
p.s. Пушкин - не Игорь Теплов, а Хрипунов ))) я после прогона также "восторгнулась" Игорю, а он - "Таня, это не я!") Очень похожи, согласна.
p.p.s. судя по степени восторгов не ваши знакомые были рядом со мной? они тоже собрались на "Шекспира") 3 ряд партера.
Я выходила с бурей эмоций и восторгов. Этот состав видела год назад. С тех пор сыгрались очень хорошо, о чем взахлеб делилась с режиссером )

Вау...) вот была полностью уверена, что это Теплов - пушкин. Главное ж все логически обусловлено! )
Это как в "Обычном конце света", вначале выходит Луи с забинтованным пальцем, дальше развитий событий, а в конце - Антуан в историке разбивает стакан и ранит руку. И вся семья собирается вокруг него и кто дует. что перевязывает, кто сочувствие выражает... Подруги восторгались этим ходом - показать, насколько Луи со своими проблемами далек от родных и насколько Антуан им всем близок, но выяснилось, что это не задумка режиссера, а просто исполнитель роли Луи где то поцарапал пальчик и вышел на сцену с пластырем.
Мы сидели в амфитеатре. на Шекспира конечно на Чернышенко ( 29 декабря)
Все ВИА понравились. Пионерия - отдельный восторг!!!!)
Хочу взглянуть другий состав, просто из любопытства.

Да-да, я еще спорить принялась, а потом посмотрела распределение )
Второй состав "Заповедника" я именно что из любопытства и пошла смотреть. Но я в принципе люблю все эти сравнения.

Я вам сообщение отправила на ева-почту. Посмотрите, пожалуйста :)
p.s. 29го Власкин!

Вообще надо сказать, что я как раз больше по музыкальным театрам всю жизнь. Вот не любила драму с детства, наверное потому что на что-то приличное попасть было трудно и дорого, а то на что легко, то мне совсем не нравилось. Помню Премию и Сталеваров во МХАТе, Ундину в его филиале(в Корша), Утиную охоту в Ермоловой, На дне и Любовь Яровую в Малом, какую-то пластическую драму на Таганке и что-то про ткачих в Ленкоме...одним словом, драму я долго недолюбливала. А вот опера-балет это всегда праздник для души и услада для глаз и ушей). 1-Ряд бельэтажа прекрасно подходит для балета, а оперу вообще лучше слушать с галерки! Как-то в студенчестве я нахально собралась и пошла на лишний билетик в Большой на оперу Кармен. Вот просто одна пошла и попала! Пели Образцова и Атлантов, почему-то на французском) . Видела "живьем" Плисецкую, Максимову и Васильева, Мариса Лиепу... Разные бывали спектакли, помню очень экстравагантную Кармен в Геликоне и чуднОй балет Калина красная в Большом)))
В нынешние времена чаще всего бываю в Новой опере, хотя она уже давно не та, что при Колобове, но театр красивый, репертуар оперный достойный и цены демократичные. Стасик же (МАМТ) после капремонта очень вздорожал, а по репертуару как-то не очень мне нравится.

Зависла пока читала, Stump!) Вы смотрели то, что позже всё-таки попало в учебники по истории театра или устные рассказы.

Ефремовские Сталевары и Любовь Яровая в Малом театре - да, спектакли специфические, связанные со своим временем, и тем не менее. Их работали артисты, которые ныне названы выдающимися.

Вы помните время, когда Театр Корша /нынешний Театр наций/ был филиалом МХАТа и там прокатывались не самые плохие спектакли.
Наконец, Вы видели одного из лучших Зиловых своего времени /Ермоловка, Утиная охота, Владимир Андреев/.
Где моя шляпа, чтобы её снять!)) Так это мне Вас нужно о театре расспрашивать, а не наоборот!))

Ох, и наслушался тогда Бертман за свою *экстравагантную Кармен*.)) Его седовласые музыкальные критики чуть было не прокляли.) Но - Золотая маска и восторженные отклики на родине оперы всех как-то слегка примирили.

А у меня всё сложилось в обратном порядке. Родители пытались привить любовь к музыкальному театру, а влюбилась я раз и навсегда в драматическое искусство. До сих пор муз.театр знаю постольку-поскольку, разбираюсь в нём не ахти.

Ну девушки, вы меня простите, но Шелкунчик в Большом и где-то еще это две большие разницы. Это как мечтать увидеть Италию, а поехать на курорты Краснодарского края с их ненавязчивым сервисом. Слава богу, Италию я увидела и не один раз, а вот в Краснодарский край не тянет вообще. Там же одни костюмы и декорации чего стоят. А елка эта огромная на сцене Большого! Вы посмотрите хотя бы фото в интернете, хотя Щелкунчика в записи тоже можно увидеть. Я помню цены смотрела на их сайте, там билет 20 стоил. Остается только мечтать. И кстати, балет действительно лучше смотреть с балкона.

Поддерживаю!) Культовый спектакль, который работают раз в году - в новогодние и рождественские праздники. Спектакль с историей и легендарной хореографией двух театральных мэтров: Петипа и Григоровича.

Да не делайте вы культа из спектакля! Балет разве декорациями ценен? Ёлка на сцене? В Кремле тоже ёлка и я помню каким дефицитом был билет на новогоднее представление в Кремле с его необыкновенным подарком, но Боже мой, как я ее ненавидела! Это была сплошная мука- ты шел туда без родителей и друзей, боялся потерять номерок от пальто (его дежурные клали в сапог), тебя усаживали в огромном зале куда придется, на сцене непонятное действо, вокруг шум и рёв, а самый треш это когда после представления всех водили хороводом по двору и родители тебя выхватывали из толпы как чемодан на аэропортовской карусели.... Но это же ж было престижно- она была на КРЕМЛЕВСКОЙ ёлке!!!
Тоже и со Щелкунчиком. Никаких сложных партий там нет, балет обычно танцуют студенты хореографического училища.Я бы, конечно, не сравнивала с представлением в ДК (обычно музыкальное сопровождение идёт там под фонограмму), но любой московский (подчеркну-московский театр, не поручусь за провинцию) легко с ним справится. А как сделать сказку своим детям знает любой родитель.

Делай не делай, но лично для меня Щелкунчик это не просто балет. Это сказка, музыка Чайковского, декорации. Уберите одну составляющюю - костюмы, декорации хотя бы и это уже не то. Это детская мечта, если хотите. Елка Кремлевская не стоит в этом ряду вообще никак.

Как интересно...
Мне тоже в детстве "посчастливилось" попасть на ёлку в Кремль и ощущения были именно такие: мука и непонимание -- в чём же тут праздник, зачем мне вот это всё (большой зал, непонятное представление, страх потерять номерок, нервная раздача детей родителям). Да, костюмы, декорации, сама ель и прочее -- это всё, наверняка, было на высоте (уже не очень помню и не могу оценить).
Правда в моём случае Кремлёвской ёлке удалось реабилитироваться в 1997 году. Мне дали на работе билеты для меня и для сына (в зал на тот момент пускали не только детей, но и родителей). Я с большииими сомнениями пошла и мне неожиданно понравилось (в 1997-м году было 850 лет Москве, представление было с историческим уклоном и не такое занудное как в моём детстве). Думаю, что понравилось мне в первую очередь из-за того, что я была готова к худшему.))
Могу поверить в то, что и в годы моего детства представление кому-то могло нравиться (то есть для кого-то это могла быть не только престижность). Все мы разные...

А я даже представление на этой самой елке не помню, была трижды. Каждый раз как на каторгу ссылали. Все, что мне запомнилось, именно хождение по кругу. После одного из трех представлений намотала, наверное, круг третий уже, а мамы-папы все нет и нет. Вот тут меня сковало липким страхом. Мне 40 и я хорошо помню те ощущения. Поэтому своих детей лишила этой "радости". Они и не рвались, в общем-то.

У меня похоже ) Представлений не помню, а вот этот жуткий круг и страх, что тебя не найдут - как вчера было, бррр. А вот подарки кремлевские мне нравились, вкусные конфеты )

Конфеты я люблю, подарок был хорошим, но в моём случае конфеты того точно не стоили, так как у меня ещё до входа в зал возникла проблема. Меня спросили о возрасте, я честно ответила и... оказалось, что мне нельзя (маленькая, не доросла). Я рыдала и не понимала, что делать. Мамы нет, меня пустили в Кремль, но не пускали в зал.(( Потом проверяющие билеты люди с кем-то посоветовались и отвели меня на представление. Раздача детей в дворе ничего уже испортить не могла, т.к. портить было нечего.)

Спорить не буду. Тут, как говорится, у каждого своё мнение.) Я, к примеру, считаю, что культовые спектакли очень даже привязаны к своему театру. К людям, работавшим в них или ныне работающим. Нарочно вывожу за скобки все понты, которые исторически окружают Щелкунчик в Большом. Но, повторюсь, спорить не стану. Дело восприятия, а тут какие могут быть споры?

Как раз по соседству с Большим, слева, если смотреть на ГАБТ фронтально, ежегодно в новогодние и предновогодние праздники работают того же Щелкунчика. Один профессиональный коллектив арендует там сцену для главного новогоднего музыкального спектакля. Всё, вроде, совсем рядом. И выходя из того театра после спектакля видишь приблизительно тот же новогодний вид Москвы. Но разница между спектаклями, конечно, есть.

Одно дело выйти из Большого, другое дело выйти из РАМТа. Это как проснувшись, оказавшись в одном и том же месте после разного сна)
в РАМТе то под минус скорее всего балет идет? Можно и в Губернский сходить. там балет Гордеева под фонограму раз в сезон прыгает. (танцем это бывает сложно назвать.) там и "Щелкунчик" есть.
Пы сы. Водила друзей как то на "Бал вампиров" и Питере ( в театре музкомедии) и в Мск в МДМе. Постановка в общем то практически одна и та же, 3/4 труппы тоже. В Мск им вообще никак, а в Питере - полный восторг. В этом году зимой собираются. Аж за 10 000 ( на одного) билеты взяли.

Когда музыкальный спектакль работают в помещениях для драматических театров, прибегают всего к двум вариантам. Либо работают под фонограмму, либо снимают первые ряды и обустраивают там аналог оркестровой ямы. У нас пока не много универсальных театральных залов-трансформеров: тут опустили, там наклонили, здесь повернули, и показывай что хочешь. Это всё пока мечты-мечты и планы о будущей театральной модернизации. Зато встречается выручающая особенность многих старых площадок.

Ещё в начале прошлого века не было чёткого разделения по театральным жанрам в конкретном здании. В том же Большом театре могли дать оперу и балет, а могли и высокую драму /реже салонную комедию/. И в Малом могли забацать трагедию, а после антракта на той же сцене показать комическую оперу. Зрителям нравилось.)) За один поход в театр - и такое разнообразие.)

Фонограмм, понятное дело, не было. Оркестрантов нужно было куда-то пристраивать. Подобная практика диктовала особенности театрального зала и сценической площадки. Где-то что-то осталось до сих пор. Хороший наклон пола или возможность разобрать часть просцениума.

Это для нынешних зрителей немного странно, наверное, идти в драматический театр за классическим музыкальным искусством. Или наоборот. На самом деле, речь идёт о старой и проверенной практике.

К слову, работа под фонограмму для артистов муз.театра /опера, балет, оперетта, мюзикл/ иногда вынужденная мера. Хлопотно, затратно, откровенно дорого привезти к себе какой-то музыкальный театр. Сразу приедет свыше ста пятидесяти человек: солисты, другие артисты, хор, миманс, оркестр, обслуживающий персонал. Бери и стреляйся при мысли: как их обустроить, расселить по гримёркам и даже элементарно накормить.)
Отсюда и растут ноги у традиционно высоких цен на музыкальные спектакли. Очень затратный театральный жанр. Самый дорогой.

Девушки, а Матросская тишина в Табакова как вам?
Сын (17) хочет сходить, билеты дорогие, но можно Пушкинской картой часть оплатить, ему друг порекомендовал, сказал, что лучшее, что он в театрах видел.
Кстати, несовершеннолетним тоже тесты нужны? Вспомнила, что они недавно с классом в музей ходили, там коды предъявляли только учителя, школьники так проходили.

Про спектакль не расскажу, а правила дурацкие. Ребёнку 17-лет код не нужен, НО нужен сопровождающий взрослый с кодом.)) Относительно Пушкинской карты, насколько я в курсе, доплатить нет возможности, то есть билет Пушкинской картой оплатить нужно полностью, если не хватает на ней денег, значит, нужно другой способ оплаты выбрать. Младшая дочь успела по Пушкинской карте 2 раза в театр сходить, сейчас на карте есть небольшой остаток, как его потратить -- пока неясно. Остатка мало на что может хватить, кода у неё нет (ей тоже 17 лет), ну и сопровождающего с кодом нет.

Спасибо за новую информацию ). О, я и не знала, что сопровождающий нужен! А доплатить вроде можно, друг его так сходил, если я правильно поняла, и мой захотел.
Господи, такие сложности конечно! Наверное легче отложить тогда, может в следующем году что-то изменится.
У нас пока дочь только раз в музей по Пушкинской ходила, но да, там полностью оплачивала... О, можно бы с ней отправть, как с сопровождающим, но наверное времени не найдет, уже сессия :sad3 .

А сколько лет другу сына?

Это действительно один из лучших московских спектаклей. Я тоже так считаю.)
Он легендарный, сейчас на сцене Табакерки идёт его последняя редакция. Это тот случай, редкий случай, когда *дважды в одну воду*. Это знаковый для Табакерки спектакль. С него начался театр Табакова. Это особенный спектакль для Владимира Машкова /последняя редакция принадлежит уже ему/.

Когда-то, бог знает сколько лет назад, Машков сыграл старика-еврея Абрама Шварца. Было ему тогда 26-27 лет. Сыграл так, что его строгий учитель Табаков признал в нём равного себе. Мол, на сцене родился большой артист.

В том, что Табаков много лет хотел, чтобы Табакерку однажды подхватил именно Машков - нет ничего случайного. И то, что возглавивший театр Машков вернул спектаклю новую жизнь - тоже неслучайно. Новая страница театра была открыта его старым, прославленным спектаклем.
Просто теперь Машков и его герой сравнялись в возрасте.

Другу 16.
Спасибо.. Мой решил в итоге, что после нг купит билет на этот спектакль, потому как там еще 5 тыщ начислял на Пушкинскую карту, пока нашла Юнону и Авось, мой не видел, тут минус, что на Вернадского, ехать далековато нам с севера... Может с одноклассниками съездит, если те соберутся. Либо с ним вдвоем в Сферу пойдем, там какие-то Затейники в подходящее время есть. Тут плюс, что центр, ехать недалеко, да и там красиво всё сейчас наверное, погулять даже приятно будет ).
Кстати, друг на пару спектаклей ходил и не один, с другими несовершеннолетними, сказал, что лояльны на входе, паспорт смотрят, что нет 18 и пропускают, сопровождения не требуют. Хотя конечно где-то, думаю, могут и пристать :(

Вооот! Ещё один пример того, насколько же разными бывают подростки. С ними, вообще, трудно что-либо угадать.

Матросская тишина - спектакль эмоционально сложный, совсем не развлекательный. И тема непростая. Не зря эту пьесу пробивали для театра с таким трудом. Ею ещё Современник когда-то хотели открыть, но выбрали драму Розова. Табаков носился с пьесой Галича не один год. Ему отказывали по многим причинам. Это он должен был когда-то сыграть Давида Шварца /сына того старика/. Потом время было упущено, Давида сыграл его ученик - некий Женя Миронов.) Да-да, отца и сына сыграли два однокурсника Машков и Миронов. Все их дуэты в кино были уже позже.

Это спектакль, на котором душевно тратятся не только артисты, но и зрители. Там есть смешные моменты, не без этого. Но, они как раз сделаны для того, чтобы у зрителей была маленькая люфтпауза. Вдох-выдох и поехали дальше.

Если есть возможность /любая, включая финансовую/, то такие спектакли нужно видеть своими глазами. Тут нечего добавить.

Да, у нас сейчас - впрочем, как и всегда - срабатывает *человеческий фактор*. Распоряжение одно - театры ведут себя по-разному. Где-то лояльнее. Иногда втихаря.) Правовой нигилизм.

Но!!! Перед походом обязательно узнайте у конкретного театра все правила похода. Вот, просто обязательно! Можно элементарно нарваться.

Подростки действительно очень разные. Рассказала я меньшой дочери (уверенной в себе девице 17 лет) о том, что тут вычитала (о том, что деньги на Пушкинскую карту людям удалось добавить, и о том, что есть театры, куда молодёжь до 18 лет могут без сопровождения пустить). Девица посмотрела на меня с лёгким презрением и серьёзно ответила, что она читала правила (да-да), что в правилах чётко написано о том, что вносить деньги на Пушкинскую карту запрещено, что у неё есть остаток и (когда/если) она его решит потратить, она его потратит на то, что уже приметила (есть одна недорогая постановка в театре Виктюка 16+), а про сопровождение понятно, что многие на запреты могут закрывать глаза, но она (пока) к экспериментам не готова, а если захочет поэкспериментировать, ей и без моих ценных советов всё понятно.))

)
Мои сказали, что можно покупать билет, оплачивая только часть Пушкинской и как-то доплачивать отдельно...Но я точно не в курсе, сами уже всё оформляли.
Мой так и не сходил пока в театр! Друзья начали оформлять карту эту, и что-то у них там никак не оформится, госуслуги прОклятые кажется, как обычно :chr2 . Так что в планах купить билеты на Гиперболоид Гарина в Сферу на январь, а потом ,когда еще 5 тыщ начислят, тогда на Матросскую тишину, вот там билеты от 8 тр, доплачивать придется.
кстати, надо таки почитать подробнее, если нельзя доплачивать... придется так билет покупать, на Тишину уже прям очень хочет человек.

И как раз статья попалась в новостях, где говорится:"И еще момент — если стоимость билета на любое мероприятие больше 3000 рублей, то купить его по Пушкинской карте не получится. Но выбор спектаклей все равно огромный"
Хотя дочь утверждает, что где-то слышала, что можно оплатить по карте, потом по своей доплатить...

Туда, где дорого, мы в принципе не ходим, так что и тут выбор был из доступного (и выбор действительно есть). На эти 3000р дочь уже сходила на спектакли "Шахматы" и "Жестокие дети", осталась совсем небольшая сдача.)

Ну это ж у нас такие подростки (гордо выпятив грудь ) умственно сохраненные )).
Да не, молодцы на самом деле, книги читают, в театры хотят. Мой ладно еще вырос на муз школе, шахматной школе..., а друг вообще спортсмен профессиональный! Как он успевает всё, я не знаю?

У меня нестандартный вопрос. Я занимаюсь историей семьи, в связи с этим разбираю и фотографии (по мере сил систематизирую найденные материалы, всех, кто на фото стараюсь идентифицировать). В 2019-м году мы получили из архива Мемориала огромное количество отсканированных материалов, в частности там есть и одно интересное фото, имеющее отношение к театру.
.............
Труппа Самарского Театра Совета Союзов.
г. Самара, 12.10.1922.
Мне известен только один человек с фотографии (Лазарь Львович Рабинович, муж Сарры Савельевны Ашкинази, младшей сестры моей прабабушки), больше никого с фото я не знаю, списка нет. Есть подпись того, кто от имени администрации фотографию надписал, но похоже, что это именно подпись, а не фамилия. Сестра прабабушки с дочерью на тот момент уже в Москву уехали (Л.Л. Рабинович приехал в Москву позже из-за работы). Из воспоминаний сестры прабабушки я узнала, что некоторое время её муж в Самарском Театре на руководящей должности работал (работал он там совсем недолго, при этом ни до ни после отношения к театру не имел никакого вообще, но фото с подписью осталось). Лазарь Рабинович и его жена (сестра моей прабабушки), Сарра Ашкинази, были репрессированы, про судьбы тех, кто с Л.Л. Рабиновичем на фото рядом, никаких данных нет (и спросить некого) .
...............
Оригинал фотографии в архиве Мемориала хранится, у меня только скан. Мне бы очень хотелось опознать ещё кого-то помимо Л.Л. Рабиновича. Фото я уже разместила на некоторых профильных ресурсах, решила разместить его и тут ( вдруг это моему поиску поможет ).
* Фото при загрузке было сжато, есть скан хорошего качества.

Могу только посоветовать куда обратиться с такой фотографией, чтобы помогли с опознанием. Подобные театральные объединения /студии/ массово появились после Декрета Ленина от 1919 года. К слову, это тот самый Декрет, которому нынешнее театральное сообщество обязано своим положением. *Театры, признаваемые полезными и художественными, являются национальным дос­тоянием и субсидируются государством*.

Таких театральных объединений в те времена было много. Базировались они там, где им выделяли какое-то помещение со сценической площадкой. Большинство кануло в лету. Оставшиеся были переформированы ближе к тридцатым годам. Этакий переходный период между дореволюционным /буржуазным/ и советским /агитационно-пропагандистским/ репертуарным театром.

Да, это как раз тот самый период (с начала 20-х и до 30-х). Фотографии почти 100 лет, так что никого из тех, кто на ней изображён, уже нет в живых. Но Самара -- не Москва, там театров не так много было как в столице, так что шанс что-то узнать выше. Плюс есть слабая надежда на то, что может найтись другой экземпляр этой фотографии (шанс небольшой, но он есть).

Тут вся сложность в том, что большинство таких коллективов не были привязаны к конкретному зданию конкретного театра. Это произошло с формированием новой театральной системы как раз к началу тридцатых годов. Театр /здание/ - труппа /коллектив+руководитель/ - репертуар /концепция театра/.

После Революции было создано много театральных объединений, в которых собирались театральные специалисты и думали как им выживать дальше. Частные театры были отменены, новая театральная система только формировалась. Классических театральных помещений для всех не хватало. В ход шли клубы, кинотеатры, ещё какие-то мало-мальски пригодные помещения. Такие новые театры существовали по формату студий. А студия - не всегда канонический театр в привычном понимании этого слова. Далее, согласно Декрету Ленина, свою *полезность и художественность* ещё нужно было доказать. Сильнейшие выжили, всё доказали, эти театры в массе своей существуют и сейчас. Просто называются иначе.

Если бы мне нужно было бы как-то разобраться с таким историческим раритетом, я бы обратилась по двум адресам:
1. Архив Бахрушинского музея. Там больше всего материалов по развитию театра в России, это один из самых крупных театральных музеев мира.
2. СТД РФ, Самарское отделение. Архивные документы редко хранятся по театрам десятилетиями-столетиями. Только малая часть. Всё упирается в место для хранения огромного кол-ва материалов. Остальное передают в Союз театральных деятелей.

Как вариант, Ваша фотография могла изначально храниться там. Потом по запросу Мемориала /посредник/ попасть в Ваши руки.

Поняла, спасибо.
Эта фотография (*тот экземпляр, что в архиве Мемориала хранится) попал в архив Мемориала после смерти двоюродной сестры моего дедушки вместе с другими материалами её семейного архива. Фотография долгие годы хранилась у родственницы, а узнали мы об этом снимке (и о многих других фотографиях и документах) через несколько лет после её смерти, когда я стала задавать вопросы по документам и фотографиям.
Фотография в те годы была делом дорогим, не всем это было доступно, так что версия о том, что где-то (у кого-то) такая же фотография хранится -- не такая уж и фантастика. Хотя тут как повезёт...

Тоже знаю про аналогичные случаи. Умирает человек, родственники не знают что им делать с личным архивом умершего, ценности он для них не представляет, а выкинуть рука не поднимается. Они передают оставшееся в театральный музей или архив. Или человек ещё при жизни делает распоряжение насчёт каких-то личных бумаг, театральной атрибутики etc.

Со старым театром всегда непросто. От писателя остаются книги, от музыкантов ноты какие-нибудь, от художников картины. Даже от актёров, снявшихся в кино, остаются фильмы. Что-то материальное, что можно посмотреть или потрогать. От театрального артиста - спектакли и зрители, канувшие в лету. Иногда старые афиши или программки. Реже фото, Вы правы, это было дорогим удовольствием. И практически никогда - записи тех спектаклей. По всему оставшемуся трудно судить: насколько был хорош тот или иной театральный артист или режиссёр.
В учебники по театру попадёт самое выдающееся, придётся верить на слово.) Но сколько же всего не попадёт! Обратная сторона театрального *сиюминутного искусства*.
Пожелаю Вам удачи в поисках!

Спасибо. Мне временами везёт (думаю, что везёт неслучайно).

ой, а можно вопрос не по теме? Вы написали, что информация с Мемориала, а как вы с ними связывались? Т.е. у них есть еще информация, не только то. что выложена на сайте?

Да, у Мемориала есть архив, там информации огромное количество (и попадает она туда разными путями). Мы о том, что семейный архив туда попал в 2015-м году, узнали через 4 года (в 2019-м году). Умерла младшая дочь сестры прабабушки (двоюродная сестра моего дедушки), потомков у этой ветки нет. Мои родным (маме и дяде) забрать эти материалы не удалось (почему -- не очень понятно, видимо, так сложились обстоятельства). Но архив семьи не отправили на помойку -- и это хорошо. Когда мы узнали, что эти материалы в архиве Мемориалы, мы не представляли даже близко, о каком объёме информации речь, были в шоке. Там воспоминания, письма, дневники, школьные тетради, документы, фотографии -- от дореволюционных до современных (включая мою фотографию с игрушечным медведем).

Спасибо! А как до него добраться? ( до архива мемориала )

Вот тут есть контакты архива Мемориала https://www.memo.ru/ru-ru/collections/archives/structure/
Там же можно про структуру архива почитать.
Можно в архив написать по эл. почте или позвонить (ИМХО, лучше написать).

Спасибки огромное! А я все архивы владимирской и ивановской областей терзаю...
оказывается можно еще кого-то потерзать)

Информацию найти можно не только в архивах. Вот, к примеру, полезная ссылка по коллекциям музеев https://goskatalog.ru/ по ключевым словам при определённом везении можно найти что-то неожиданное. Я, примеру, нашла фотографию афиши 20-х годов с информацией о концерте и фамилией старшего брата моего дедушки.

-

Пандемия, театр и мы...) Продолжение (нестандартное).
..........
Обнаружилось, что ограничения работают своеобразно. На театры и музеи жёстко надавили, при этом КЦ и ДК (культурные центры и дома культуры) работают относительно свободно. А это всяческие концерты, лекции и (реже) спектакли. Сейчас большинство спектаклей с новогодним уклоном, но исключения есть.
...........
ДК "Гайдаровец", каминный зал, 14.12.2021.
Моноспектакль "Маяковский продолжается", Николай Буданов (Бригада Маяковского).
Нашла этот спектакль совершенно случайно, буквально "методом тыка". Не знала ничего ни про спектакль, ни про актёра, ни про ДК. Нашла информацию о спектакле на сайте КЦ Москвич, нашла и сильно удивилась. Маяковского люблю (выборочно) и хорошо понимаю, что он, как бы помягче сказать, поэт не для всех.
............
Настроила себя на то, что многого ждать не надо (про актёра ничего не знаю, про спектакль отзывов не нашла). Оказалось неожиданно хорошо. И миниатюрный зал в особняке XVIII века -- прямо таки мой размерчик.
Но главное, конечно стихи и то, как они были прочитаны.
Маяковский бы одобрил, как мне кажется.

Спасибо за полезный отзыв!)

а на "Маму" в Моссовет еще никто не ходил?

Давайте, я сначала напишу обтекаемо. *Мама* в Моссовете и Ленсовете.

Если нравится актриса Анастасия Светлова, возможно кто-то её вспомнит под двойной фамилией Светлова-Лебедева, то стоит идти. Если кому-то по душе театр ярких форм с периодическим закосом под Бутусова /стилистика, цветовая гамма, громкая музыка, экспрессия/, то стоит идти.
Если интересен бенефис сильной зрелой артистки - стоит идти. И, если хочется закрыть для себя трилогию Зеллера, стоит идти. В Москве наконец-то собралась вся зеллеровская семейка: два *Папы*, один *Сын* и *Мама*. Бинго!)

Надеюсь, без откладывания в долгий ящик, посмотреть версию Ленсовета с Алексахиной и Мигицко. После Моссовета - захотелось вдвойне. Спектакли вышли в один год, Зеллер для России автор, которого только начинают открывать.

Теперь без экивоков и обтекаемости.

Я категорически не люблю в театре две вещи. Первое, я не люблю, когда прессуют зрителя, не давая ему продыха. Когда зрителя мотают в зубах без остановки. Говоря совсем откровенно, с режиссёрской точки зрения это не сложно. Умеючи-то - не сложно. Есть вещи куда сложнее.

И второе. Я не люблю демонстраций психопатологий ради самих патологий. Если за такой патологией не стоит какой-то человеческой истории, обобщений или притчевости, нет причинно-следственных связей, а есть исключительно сама болезнь и её проявления - мне становится не интересно. Ибо скучно. Прямо посреди грохота, яркости и режиссёрских изысков - скучно.
Хорошие актёры умеют показать такие вот проявления болезни и вывихи психики, я это знаю. Они такую истерику могут замастырить - волосы на голове ходуном пойдут. Дальше-то что?

Когда гоголевский Поприщин из Записок сумасшедшего мне демонстрирует поступательный распад личности, я знаю, что под ней звучит тема *маленького человека*. Я её слышу между строк.
Аутист Реймонд /Дастин Хоффман в Человеке дождя/ тоже нездоровый психически человек. Но, кроме точно показанных нюансов его отклонений, я почему-то вижу тему родителей и детей, тему детских травм, тему попыток новых коммуникаций в изменившихся обстоятельствах жизни.

Целая психушка людей с трудностями взаимодействия с внешним миром /Пролетая над гнездом кукушки/ подразумевает разгон тематики от социальных проблем в обществе до экзистенциальных, включая банальные кризисы между мужчиной и женщиной, что тоже случается сплошь и рядом. Могу ещё перечислять долго и нудно: так чем же интересен вывод на сцену некоего психического заболевания. Зачем это нужно раз за разом режиссёрам-постановщикам.

За отдельно же взятой патологией без перечисления всего того, что я уже перечислила, мне не нужно ходить в театр или смотреть кино. Я могу напроситься в обычную психбольницу и пронаблюдать лично все нюансы съезжания чьей-то кукушки, да простит меня Кен Кизи. Ну, это, если мне очень захочется, конечно. Мало ли людей сходит с ума. Мало ли причин для этого. Полно!

Иногда две мои самые не любимые в театре вещи сходятся в одной точке. Бывает, да.

Своё сугубо личное мнение я написала. С интересом прочитаю и мнения других зрителей.

Мда...))) После первого Вашего поста я подумала - точно, надо идти! После второго - а надо ли?)
Наверное если б я нашла на всем известном сайте- который- нельзя -называть текст "Мамы" Зеллера - я бы удовлетворила любопытство. Но его там нет(
Из просмотренной трилогии "Сын" мне понравился больше, чем "Папа". Хотя "Папа" тоже понравился, но когда посмотрела "Сына" - решила, что "Сын" по моим ощущениям на 10 из 10, а "Папа" на 7-8. Очередь за "Мамой".
Наверное "Сына" я оценивала более отстраненно, чем "Папу", потому, как дементные родители после инсульта и в айцгеймере - это моя недавняя жизнь и боль, и как бы Александрова дочь не играла. я хорошо помню свои ощущения ( после спектакля я еще и фильм фильм "Отец" глянула и Оливия Колман мне меня напомнила больше и фильм все ж больше тронул)
"Сын" - бзики переходного возраста собственного старшего дитя меня меньше выводили из себя, чем проблемы с родителями поэтому "Сына" могу смотреть отстраненно и выдыхая, что у нас этот период жизни успешно пройден)
Но с "Мамой" все ж ознакомиться надо. Поэтому пойду!

Правильно, Мышка.)) Вы спросили - я ответила. Постаралась быть объективной. Насколько смогла.))
Нужны только свои впечатления и опираться следует на них, даже если они полярно разойдутся с чьими-то другими.

Анастасия Светлова - сильная и яркая актриса. Её Анна в спектакле - однозначно бенефисная роль. Знаю Светлову с момента, когда она работала в Омске. Кстати, вместе с Владимиром Майзингером.) Чуть позже их же видела в спектаклях ярославского волковского театра. Любимые артисты режиссёра Евгения Марчелли, ныне он возглавляет театр Моссовета. Сейчас все они разошлись по разным московским театрам, но зная их как крепких профи, даже не сомневаюсь, что заявят они о себе быстро.

Режиссёр у обсуждаемого спектакля довольно молодой, малоопытный. Хотя, опять же, мало ли. Я много раз видела, как молодая режиссура укладывала на лопатки более старших и опытных своих коллег. Не знаю даже................................

Расстроенной или даже убитой после спектакля я бываю тогда, когда вижу, что вещи, за которые ещё недавно били по рукам, называли дурновкусием и разносили в хлам, не оставляя камня на камне, вдруг стали возносить на пьедестал и культивировать. Стоит ли потом удивляться, что российский театр и кино потеряли свои сильные позиции. Последнее предложение - риторическое и философское.)

Буду ждать Ваших отзывов, в общем.)
Сама же надеюсь как можно скорее посмотреть одноимённую постановку в Ленсовете. Вдруг мне там повезёт?))

off И ещё кое-что. Я уже не помню, в каком топике это писала. Кажется, что-то связанное с кино. Повторюсь, мне не сложно. Пусть это не шокирует зрителей, но такая практика была раньше и существует сейчас. При подготовке фильмов или спектаклей с определённой тематикой нужны навыки. Нужны точные наблюдения. Когда речь заходит о тех же психических патологиях, режиссёры /или руководители театров/ просят разрешения на посещение соответствующих стационаров и больниц. Ходят сами, приводят с собой артистов или часть творческой группы.
Тут нужно дописать словосочетание *хорошие режиссёры* или *профессионалы своего дела*.)

Как ведут себя люди при разных психических диагнозах /у каждого заболевания своя картина внешних проявлений/. Как ведут себя врачи и санитары /профессия и место диктуют свои нюансы/. Что за атмосфера там превалирует etc.
Все эти многочисленные мелочи нужны потом в работе. Их не придумывают, не берут с потолка, не тырят у коллег в чужих фильмах и спектаклях /мы же про хороших режиссёров сейчас говорим/, их наблюдают лично. К слову, стыренное у других довольно быстро бросается в глаза. Это ни есть хорошо.)
Как правило, ради фильмов и спектаклей такие разрешения дают. Этой практике много лет.

Сейчас - не дадут, это понятно. Карантин. Но, в принципе, отказывают редко. Повторюсь ещё раз: пусть это никого не шокирует. Людьми движет не праздное любопытство и не желание попасть на закрытую для многих территорию. Это нужно с чисто практической точки зрения.

Иногда зрители после какого-нибудь фильма или спектакля пишут о том, насколько похоже вели себя персонажи с какой-то ярко выраженной психопатологией. Кто-то из зрителей сталкивался с чем-то аналогичным, увидел и сразу же признал. Был поражён точностью воспроизведения когда-то им увиденного. Вот ради всего этого всё и затевается.)

Второй популярной тематикой после спец.больниц считается тюрьма или зона. Ещё одна закрытая территория, где нужно получать особое разрешение на посещение.

Промокод в "Школу современной пьесы" "ПРАЗДНИК" , скидка 50% на:
17,18,19 декабря "Все тут" Крымова
25 декабря "Подслушанное, подсмотренное, записанное"
26 декабря "Спасти камер-юнкера Пушкина"
29 декабря "Шинель/пальто"
27 декабря "Город"
28 декабря "Лондонский треугольник"
30 декабря "Задняя часть слона"

Интересны отзывы о спектаклях "Город" и "Задняя часть слона" (* если кто-то пойдёт).

"Апельсины и лимоны" в Пушке. Люблю этот спектакль, смотрела его несколько раз, последний раз был наверное год назад. Посмотрела на днях. Грусть((( Актриса. играющая Клару - ооочень сильно сдала((( Год назад я не замечала ее угасания. Если бы я смотрела спектакль первый раз, я б подумала - ну такая роль, - плохоговорящая, старенькая прислуга. Но я то ее помню активной и живой! Прогуглила - она 1935 гр. Старше моих родителей. А им было за 80, когда они покинули этот мир вот приблизительно в таком виде(((
Спросила дитя. дитя сказало, что им всем ее очень жалко. Заменить ее в спектакле ее не могут. потому, как для нее это будет сильный удар. Уволить, сократить или как то по другому избавиться - категорически нет. Ей из-за кулис подсказывают текст то монтировщики. то гримеры. то костюмеры. Вот когда я была - подсказывала помощник режиссера, а ее ( актрису в смысле) это пугало и она еще больше терялась.
В общем это очень грустно(((.

Есть положение Минкульта по поводу возрастных, ещё советских артистов. Их действительно нельзя увольнять из гос.театров. Только через три выговора за год. Такая страховка для ветеранов сцены. Чаще всего они числятся в штате, нежели действительно работают. Иногда получают маленькие роли, которые им, нынешним, по силам. Уйти *по собственному* они могут, но, как правило, никуда не уходят. Да, театр - их жизнь, иногда единственная возможность остаться на плаву. И помощь коллег, естественно. В театрах все всё понимают. Никто не будет всегда молодым и сильным.
Да, подсказывают прямо на сцене. Подсказывают, подхватывают, страхуют как могут. Иногда водят по сцене, придумывают вот такие мизансцены.

Тут, Мышка, складывается ситуация с двумя сторонами медали. Как обычно. Со стороны зрителя мне судить сложно. Как они воспринимают подобное - затрудняюсь сказать. Мне кажется, что многое прощают. В русском театре такая традиция есть. Была по крайней мере.

На театре знают же и совсем уникальные случаи: Борисова, Коновалова, Васильева, Зельдин, Анненков. Физическая форма позволяла и позволяет выходить на сцену. Кое-кому до 100 лет. Ждать чего-то фантастического не приходится, конечно. Есть данные паспорта, которые трудно обмануть.
Исключений мало. Пожалуй, только Збруев. Он всегда выглядит лет на 15-20 моложе сверстников, и форма физическая у него замечательная. Удивительная генетика, ей-богу.

Как раз эти артисты, воспитанные в советской театральной системе, свою жизнь иначе и не мыслят. Кроме того, у них есть поклонники, выросшие и состарившиеся вместе с ними.
Возрастным артистам без громкого имени и регалий несколько сложнее, но суть их воспитания и отношения к театру - такая же. Они действительно готовы служить театру до последнего вздоха. Среди нынешней театральной молодёжи подобное отношение - днём и с огнём, как говорится, не найдёшь.

И есть ещё одна сторона, о которой стали часто говорить вслух руководители, назначенные не так давно. В гос.театры невозможно взять молодых артистов. Они не нужны. Или их берут на птичьих правах. Это когда им не засчитывают стаж, когда театральная молодёжь годами ждёт зачисления в штат. Или сидит в *стажёрах* лет до 35, бегая в массовке. И перспектив не видно.

Сложнейший, в том числе, этический вопрос: и как быть? Каждый руководитель решает по-своему. Вон, Меньшиков решил не трогать своих возрастных артистов с регалиями, пусть и выходящих на сцену раз в 2-3 месяца. У него их особенно много, так получилось. Не пошёл против закона. Он *сократил* других, помоложе. Теперь суды-суды-суды. А проблема всё та же: гос.театр обязан позаботиться о старых артистах. Иногда за счёт своей будущей смены. Иногда за счёт коллег помоложе.
Мне жалко всех. И первых, и вторых. Ой, и третьих. Худруков, встающих перед этой вилкой, иногда жалко не меньше.

"Три Ивана" Пушкинские :)
Ходили втроем. Я, дочка младшая и ее подружка. Были сомнения, что веду их куда-то не туда, учитывая, что одна восторгалась "Бовари" в Вахтангова, вторая зачитывается "Мастером и Маргаритой", но... все два часа как на одном дыхании и с бурей восторгов. Частая смена декораций, шикарные костюмы, музыкальное сопровождение и фишечки режиссера Теплова - наше всё! Очень понравилось и моим 11-леткам и мне. Замена была Кармакову на Кононову (неплоха и тут, люблю ее в "Шекспире"). Иваны: Литвиненко, Чернышенко, Сафонов - прекрасны и очень органичны все три. Баба Яга - рокерша - удачная режиссерская находка. Не люблю Рогачкову, но ее Жар-Птица меня покорила.
Игорь советовал посмотреть состав с Кощеем - Миллером, придется идти еще раз :)
6+, но мне показалось, что на любой возраст зайдет.

Огромное спасибо!!!

До Нового года – всего ничего осталось. Давайте всё-таки подобьём прошедший театральный год. Лучшее из увиденного. Личные впечатления etc.

Крупная форма, большая сцена.
Табакерка, И никого не стало, реж. В. Машков. Когда знаешь материал и всё равно удивишься.
Светлая память замечательному Борису Григорьевичу Плотникову!

Театр Моссовета, Ричард III, реж. Н. Чусова. Когда заранее ничего не ждёшь, и вдруг получаешь большое зрительское удовольствие. Желаю спектаклю долгой жизни, а самому театру поменьше внутренних встрясок. Александр Юрьевич, вернитесь в театр!

МХТ, Месяц в деревне, реж. Е. Перегудов. Когда сено /привет Карбаускису/ и что-то красное по центру /привет Бутусову/ всё равно оставляют приятные впечатления. Должна же была эта пьеса когда-то появиться на подмостках МХТ, хотя бы раз в столетие.

Театр наций, Горбачёв, реж. А. Херманис. Когда просто рада, что наконец-то попала. И когда театральность в лучшем смысле этого слова возводится в абсолют. Если абстрагироваться от фигуры самого Горбачёва /лично у меня к нему отношение сложное/ и сконцентрироваться на актёрских работах /Чулпан Хаматова как никогда близка к ЗМ, на мой взгляд/, то можно получить то самое, уже подзабытое зрительское удовольствие от обманчивой простоты русского психологического театра.

В планах: Война и мир Туминаса; Мюнхгаузен с враками в МХТ; Загнанные лошади Панкова в ЦИМе; Казанова в Губернском, и, конечно же, Моцарт с Дон-Жуаном и генеральной репетицией у фоменок.

Малая форма. Экспериментальная режиссура, разные жанры.

Мёртвые души, Вахтанговка, реж. В. Иванов. Удивительное сочетание эстрадности и при этом сохранённого Автора. Почему-то кажется, что мистификатору Гоголю это всё бы понравилось. Особенно ему бы понравилась Мария Аронова!)

Блоха, РАМТ, реж. А. Пономарёв. Сложный жанр - трагический балаган с переодеваниями прямо на публике. Смешно о совсем несмешных вещах. Поздравляю театр с его столетием и возвращением к материалу такой же столетней давности, который выглядит на удивление современно.

И всё-таки 1914 в МХТ, реж. А. Молочников под руководством Е. Писарева. Хорошо, что спектакль не попал под каток массового списания в прошлые сезоны. Брехт в России – это не только слом четвёртой стены и зонги. В первую очередь, это антивоенная тема и подход к ней. Спасибо Евгению Александровичу, его режиссёрскую и руководящую невидимую руку очень даже хорошо видно.)

В планах: Ложные признания в Пушке, Обыкновенная история в Маяковке, Затейник в Сфере. При всём желании и моей любви к последнему театру, называть их площадку *большой сценой* у меня не получается.)

Муз.театр и спектакли для детей – пропускаю. Видела так мало и фрагментарно, что сложно судить.
Спектакли, которые я бы отнесла к категории *анти* - передумала писать. Всё решит зритель и только он. Ибо нефиг.
Антрепризы и спектакли других городов в список не включала. Только гос.театры и только Москва.

Ой, Александр Юрьевич -- это Домогаров, я правильно понимаю? Почитала новости по теме, стало грустно. Я помню. что вы ранее кому-то спектакль "Ричард III" (Театр Моссовета) рекомендовали, у меня этот спектакль был в дальних (*неуверенных пока) планах.
Про себя напишу ниже.

Он самый. Он опять бузит, с ним такое периодически случается. Всё уже было-было.
Более того, я понимаю, прекрасно понимаю новую причину его недовольства. И всё-таки.....
Домогаров - замечательный театральный артист. Не в кино, не в сериалах - в театре он сыграл лучшие свои роли. Это моё мнение, конечно.

Да, он сложный человек. Да, он несдержанный и подверженный всяческим порокам. Да-да-да. Но я привыкла считать главным мерилом - профессию и сцену. Хороший человек - ни разу не профессия. Сцена, иногда экран - главная инстанция. Там и видно: кто чего достоин, кто на что способен.

В театре Моссовета ни разу не была и Домогарова в театре пока не видела, буду надеяться, что именно пока. Было бы очень интересно спектакль с его участием увидеть.

У меня тоже какой то странный и сложный год. Театров было мало(((
Что было до лета - вообще не помню(
Из прям вот так, что б в душу и запомнилось:
" Форель разбивает лед" Гоголь -центра. Смотрела в записи аж 2 раза. мечта теперь - увидеть в живую. Один Байрон - открытие года. Все остальное - с большим отрывом)
"Сын" Бутусова в РАМТе и "Папа" - делят наверное 2е место. В "Сыне" нравится все, кроме уже использованной концовки. ( она прям меня расстроила. Не концовка пьесы, а концовка спектакля. ну было так уже в "Сезуане" зачем же повторяться то?() "Папа" - Маковецкий крут безумно. + сама пьеса. "Сын" цепляет стенографией. "Папа" - Маковецким. Что круче - не знаю.
"Заповедник" в Пушке - он из недавно просмотренных и может поэтому впечатления еще свежи. Но однозначно пойду на него еще раз. За позитивную постановку депрессивно-алкогольного произведения - жирный плюс! Все таки иногда хочется выйти из театра и не испытывать желание застрелиться.
"Дом" Гришковца в Школе современной пьесы. Просто люблю Гришковца. И все)
Из просмотренного музыкального - банально "Шахматы" делят одно место с любимым и много раз виденым "Последним Испытанием" и "Вием". Никак не дойду до "Графини де Ла Фер". "Карамазовы" круты, но не настолько, что б пойти на них еще раз.
В планах - "Город" Гришковца ( просто по тому, что люблю Гришковца))), И масса всего в Гоголь - центре

Большое спасибо, Мышка!

Ой, как Вы хорошо заметили про *застрелиться*. levitan недавно употребила словосочетание *ушла из театра счастливая*. Зацепилась глазами оба раза.)
Я, как бы, спектакли смотрю немного с прагматичной точки зрения, и периодически забываю, что есть самые обычные человеческие эмоции: хочется жить после спектакля, не хочется жить после такого спектакля. Главная задача театра - она ещё же и в этом. В живом эмоциональном отклике того, кто смотрел.

И про потери года. Я, к сожалению, практически не знала Геннадия Чихачёва. Его тоже не стало в уходящем году. Увидела ваш пост - вспомнила.
Светлая ему память!

Тоже люблю Гришковца и тоже взяла на заметку "Дом" и "Город". Пока не планирую (т.к. неясно, что дальше будет), но держу в уме.

Ничего себе мало😂 вы одна из наиболее посещающих. А вот у меня не было такого ощущения от театра, чтобы хотелось застрелиться. Ушла с «Короля Лира», было чувство досады, не более. Зато вот это ощущение «абсолютного счастья» испытала на «Человеке из рыбы», хотя позитива там вроде не то, чтобы много, но прямо было очень и очень хорошо.

А мне и писать нечего. Год был нетеатральный. А что дальше будет вообще не знаю. Я забыла уже как ходить в театр и что чувствуешь там. У меня было всего 5 спектаклей за год. Пушка- Между делом, Обычный конец света понравились оба спектакля. Чайка Бутусова- ну конечно даже говорить не надо, не зря так долго ждали все с отменами, заменами и прочим. Про Барабаны не пишу, и так понятно.

Спасибо, СОФ!

И ещё об итогах года, немного с другой стороны. Актёрские работы в ряде спектаклей. Возможно, сам спектакль не особо глянулся, но чья-то актёрская работа стоила потраченного времени.

1. Максим Керин в роли Чацкого, Горе от ума, РАМТ. Традиционно эту роль выстраивают, как резонёрскую. Чацкий чуть отстранён, он и должен за счёт отстранённости выделяться на фоне *московского общества* и обличать-обличать-обличать. Эту залитую цементом трактовку образа взяли и поменяли. Спойлерить не стану. Напишу другое: и в таком варианте классика остаётся классикой.

2. Андрей Ильин в роли лорда Чарльза, Театр, Вахтанговка. Когда-то это был лучший булгаковский Людовик из всех, кого я видела. Теперь это мой лучший моэмовский Чарльз. Удивительная способность перетянуть одеяло на себя в ролях второго плана. Проверить легко: сидишь и ждёшь, когда же этот персонаж снова появится.

3. Сергей Маковецкий в роли Папы. Когда большой артист заходит в антрепризу, то и антреприза вырастает сразу на пару голов. Правда, его партнёрам по сцене я всегда сочувствую. С Маковецким трудно находиться на одной площадке. Он моментально перетягивает всё зрительское внимание на себя. Даже, если сидит или лежит неподвижно.)

Повспоминала, посчитала и ахнула: впервые Сергея Васильевича на сцене я увидела ровно 30 лет назад. Юбилей. Практически день в день. Модный режиссёр, скандальный материал, яркие костюмы, экзотические позы, нереальный мужской вокал etc. Меня развлекали как могли. А я сидела и смотрела на артиста в невзрачной серой одежде и не могла отвести глаз. Остальное резко стало фоном.
Ничего же не изменилось по большому счёту. Невероятно тёплый артист /украинская кровь, что ли, такая/. Невероятно манкий артист /за его персонажем идёшь сразу, не раздумывая/. Артист, умеющий разговаривать даже глазами. Обожаю!)

По п.2 -- очень согласна. Написала в отзыве на "Театр", что Чарльз (которого играет Андрей Ильин) -- лучше чем в кино. И для меня это действительно так.
А Маковецкий... Мне кажется, что (*помимо того, что он хороший актёр) есть в нём какая-то внутренняя доброта, которая во всех его героях видна.

Однажды Сергей Васильевич просто *закрылся*. Его открытость при общении /или интервью/ в последнее время по-прежнему подкупает. Но те, кто знают его давно, понимают: он стал более закрытым. Маковецкий относится к тем актёрам, кто сумел *сохранить в себе ребёнка*. Это важное качество для актёрской профессии - немного детский, искренний взгляд на окружающий мир. Цинизм - это не его от слова совсем. Он его органически не приемлет.

Он действительно добрый человек.) Он до сих пор, уже увешанный регалиями, уважителен и внимателен к своим зрителям. Он - Маковка /это его прозвище среди своих/. Вот так - уменьшительно-ласкательно, я бы сказала. Маковка и есть.)
Он - тёплый, не могу подобрать другого слова. Тёплый, трепетный, временами по-детски непосредственный.

Напишу о своих итогах. Запомнилось многое, а многое очень впечатлило.
..........
Если выбрать самый-самый спектакль, для меня лично это (*из просмотренного в 2021-м году) -- "Любовь у трона" в театре Вахтангова.
Совпало всё. Сложный и умный текст (Андрей Максимов), прекрасная игра актёров (Ольга Тумайкина и Андрей Ильин). Плюс Симоновская сцена (да, место постановки тоже что-то значит, как выяснилось). И, как мне кажется, я поняла автора (а это тоже важно).
.........
Спросила дочь младшую (17 лет) про впечатления за год, она ответила, что ей многое понравилось, но лучше всего всего помнится то, что она смотрела относительно недавно.
Дочь назвала спектакли "Жестокие дети", "Принцесса цирка", "Танцпол" (но были и другие, которые понравились ей не меньше).
.........
Отдельно выделю спектакли категории "ушла после спектакля счастливой"...
"Ветер шумит в тополях" (театр Вахтангова), "Константин Райкин. Своим голосом" (Сатирикон) и "Маяковский продолжается" (Бригада Маяковского). То есть к категории "самое лучшее" я их не отнесла бы, но ощущение счастья было ярким и настоящим.
.........
Про актёров...
Отметить хочу не только Ольгу Тумайкину и Андрея Ильина (о которых написала выше), но и других. Юлия Рутберг -- "Крик лангусты" в театре Вахтангова, Владимир Симонов -- "Ветер шумит в тополях" (тоже театр Вахтангова), Алексей Глиницкий -- "Авиатор" (Школа современной пьесы).
.........
Про разные залы...
Поняла, что небольшой зал для меня -- наилучший вариант. Помимо театра Вахтангова (с его Новой сценой и Симоновской сценой), понравился зал Школы современной пьесы (там, к сожалению, всего один раз была). Плюс в ШСП очень доброжелательные сотрудники (те, кого я лично наблюдала этой осенью).
..........
Про планы...
Писать сложно, так как я жду отмены куар-кодов (а это от меня не зависит).
Театр Вахтангова по-прежнему в планах (несколько спектаклей интересны, в первую очередь "Наш класс" и "Евгений Онегин"). Школа современной пьесы (в первую очередь "Дом" и "Город"). РАМТ (в первую очередь "Чехов-Гала" и "Нюрнберг"). Ну и много ещё чего из серии "не уверена, но запомню".

Огромное-преогромное спасибо! Будем надеяться на лучшее. Я про походы в театр и про желание лично увидеть какие-то спектакли.

Начну в обратном порядке- от конца к началу уходящего года.
Гоголь-центр «Спасти орхидею»- моё открытие этого театра. Понравились молодые актеры и Коренева. Однозначно пойду еще в этот театр.
Ленком «Шут Балакирев»- театр в своих лучших традициях, отличные актерские работы Лазарева и Мироновой, спектакль многократно обкатанный, но по-прежнему успешен у публики и не "заболтан" исполнителями. Обновила свое восприятие Ленкома.
МХТ малая сцена «Человек-подушка». Хороши Белый и даже Кравченко понравился. Ни разу не развлекаловка, тема сложная, я бы сказала даже страшная. Не пожалела что пошла, хотя не все спутники были довольны, кто-то реально ждал чтобы ему «сделали красиво». Не дождался.
Вахтанговка «Бег». Открытие Бутусова моей дочерью. Откровенно не ожидала столь однозначного приятия. С нетерпением ждём Чайку- с этими отменами не удалось попасть.
Сатирикон «Отелло». Тоже Бутусов, но не такой острый как в последних своих постановках, немного разочаровались, ожидали бОльшего, но Трибунцев и Спивак хороши!
ШСП «Толстого нет». Хорошая работа Алферовой- не видела ее в театре, убедилась что все слухи – наговоры завистников. Толстовская тема была близка, прошлой осенью были в ЯП, много читала разных авторов о его жизни, семье, отношении к религии и проч.
Про Не- Москву:
Случилось в отпуске попасть в Евпаторийский ТЮЗ (бывший «Золотой ключик»). Спектакль Мюнхгаузен, в главной роли А. Пермяков (по-моему он главреж). Замечательное представление для ребенка 7 лет и 2-х взрослых. Бешеная шуба и живая такса на сцене- этого уже достаточно чтобы получился театральный хит, добавьте к этому классическую актерскую школу (прямо Малый театр, не меньше!), чудесные костюмы, музыку и немного интерактива в оформлении и восторг публики обеспечен. Оставили запись в книге посетителей и искренне рекомендуем всем отдыхающим в Крыму.
Музыкальный фестиваль «Лето. Музыка. Музей» г. Истра. Нравится мне формат этого мероприятия- концерты классической музыки на открытом воздухе на фоне стен древнего Ново- Иерусалимского монастыря. Музыка барокко в исполнении скрипичного оркестра – Вивальди, Боккерини, Гендель…даже несмотря на изматывающую жару этого лета получили огромное удовольствие. Завсегдатаи фестиваля, предусмотрительно запасшиеся купальниками и полотенцами, по окончании концерта купались тут же в реке Истре (взяли себе на заметку, в будущем году непременно воспользуемся).
Спасибо что навели на мысль подвести зрительские итоги- оказалось что совсем неожиданно очень даже неплохо в театральном смысле прошел этот пандемийный год!

Большое спасибо! Огромное и человеческое. Особенно спасибо за муз.театр и детский театр. У меня в этом году провал за провалом по части посещений. Нечего даже написать.

Боже-боже, Вы видели спектакли Крымского Тюза.) Мой хороший коллега рванул туда работать несколько лет назад. Был востребован у себя, без работы не сидел, собрался и уехал за месяц. Говорит: *Ты не представляешь, какая там сейчас движуха. Сколько возможностей, каков потенциал!*. Когда буду в Крыму, обязательно к ним съезжу. Заодно и ваш отзыв покажу.))